Moldes de costura para principiantes

Veja os nossos Moldes de Costura para Principiantes

Style 2167

“Por onde devo começar com a costura vintage?”

É provavelmente a pergunta que me fazem mais vezes, e hesito sempre um pouco antes de responder, porque a resposta sensata geralmente não é a que as pessoas esperam.

A maioria das pessoas está à espera que eu sugira algo dramático. Um casaco dos anos 1940, de corte impecável. Um daqueles vestidos de noite com cintura minúscula, botões forrados e estrutura interna suficiente para nos fazer perguntar como é que alguém alguma vez o limpava, quanto mais o fazia em casa.

São esses os moldes em que as pessoas reparam primeiro.

Um simples vestido direito costuma ter mais dificuldade em convencer alguém.

É quase sempre o envelope que as conquista. A mulher a sair de um carro. A que segura umas luvas que provavelmente nunca usou. Alguém de pé, algures, a olhar para o vazio como se tivesse acabado de receber uma notícia importante. A pessoa que comprou originalmente o molde pode simplesmente ter precisado de algo para um casamento ou umas férias de verão, mas a ilustração geralmente sugeria uma vida muito mais interessante.

Eu própria já caí nessa.

Há um molde de casaco guardado algures na minha coleção que comprei quase inteiramente porque gostei da imagem na frente. Lembro-me melhor do envelope do que do próprio molde. Tem um autocolante de preço antigo no canto, ligeiramente torto, e, por alguma razão, nunca o retirei.

Podia removê-lo.

Provavelmente devia fazê-lo.

Mas agora parece errado sem ele.

Também nunca fiz o casaco.

Isso acontece mais vezes do que gostaria de admitir.

As minhas primeiras tentativas de costura não foram particularmente impressionantes. Havia costuras que serpenteavam, linha a formar pequenos nós por baixo do tecido e momentos em que ficava a olhar para as instruções, a pensar que, de alguma forma, tinha deixado passar a parte importante.

Ainda me lembro de um molde que dizia:

“Prepare o corpete.”

Essa era a instrução completa.

Voltei a folhear o livreto porque presumi que tinha de haver outra página.

Não havia.

Depois de lidar com muitos moldes originais, tornei-me um pouco cautelosa com palavras como “fácil”. Por vezes, são mesmo fáceis. Outras vezes, são fáceis porque a pessoa que escreveu as instruções já sabe o que elas querem dizer.

Os moldes mais antigos partem muitas vezes do princípio de que aprendeu algumas coisas pelo caminho.

O que, na altura, era provavelmente perfeitamente compreensível. Costurava-se muito mais. As pessoas aprendiam na escola, com os pais, com familiares, ou simplesmente fazendo coisas repetidamente até deixarem de precisar de grandes explicações. As empresas de moldes escreviam para essas pessoas.

Infelizmente, se não fosse uma dessas pessoas, algumas instruções podiam parecer bastante bruscas.

A ilustração também nem sempre ajuda.

Já tive moldes que pareciam assustadores até os abrir e descobrir que eram perfeitamente manejáveis. Depois, tive outros que pareciam maravilhosamente simples, até chegar ao decote e descobrir várias peças pequenas que, de alguma forma, não tinha reparado no envelope.

Isso já aconteceu mais do que uma vez.

Um padrão de blusa da minha colecção tem notas a lápis por todo o papel de seda. A proprietária anterior alterou a manga, modificou o decote e escreveu "melhor assim" junto a uma costura.

Não faço ideia se era melhor.

Talvez fosse. Talvez ela simplesmente preferisse assim. Gosto, contudo, de ela ter escrito isso. É muito diferente dos padrões intocados que provavelmente ficaram em gavetas durante sessenta anos.

As instruções vintage têm um estilo muito próprio.

Os padrões modernos explicam frequentemente tudo. Os mais antigos, por vezes, dão a sensação de que nos juntámos a uma conversa a meio.

"Aplicar a gola."

Duas palavras.

É tudo.

Nenhum pequeno desenho. Nenhuma garantia de que a gola vai parecer completamente errada durante algum tempo antes de, de repente, começar a assentar.

Outro padrão que tenho passa imenso tempo a explicar como transferir as marcações e depois termina a secção do decote com:

"Terminar o decote."

Lembro-me de me rir quando o vi.

Embora duvide que tivesse achado piada se tivesse estado a tentar coser aquele decote pela primeira vez.

Não creio que os principiantes escolham habitualmente padrões que sejam de facto demasiado difíceis. Nem sempre, pelo menos. Por vezes escolhem padrões para uma pessoa que imaginam vir a ser.

A pessoa com linha a condizer.

A pessoa que sabe onde está o descosedor.

A pessoa que termina um projecto antes de comprar tecido para outro.

Ainda compro padrões para ela ocasionalmente.

Ela parece ter um guarda-roupa muito melhor do que o meu.

A minha verdadeira sala de costura é menos organizada. A minha caixa de linhas foi arrumada em algum momento, mas já não me lembro do sistema. Faz sentido quando estou a olhar directamente para ela. Assim que preciso de uma cor específica, desaparece. É normalmente nessa altura que descubro que tenho três tons de azul quase idênticos e nenhum do que queria realmente.

Por isso, quando as pessoas perguntam por onde devem começar, costumo sugerir algo que tenham boas probabilidades de terminar.

Um vestido de corte direito.

Uma saia simples.

Uma samisa com gola revirada.

Calças descontraídas.

Não é porque os padrões complicados não sejam maravilhosos. São-no. Continuo a comprá-los. Continuo a abri-los e a admirar as peças.

Simplesmente nem sempre os faço.

Há um casaco de corte clássico numa das minhas gavetas que espera há anos. O papel de seda começa a amolecer nas dobras e continuo a pensar que devia abri-lo devidamente antes que piore.

Não fiz.

Provavelmente ainda lá estará da próxima vez que eu o procurar.

Em resumo: padrões de costura vintage recomendados para principiantes

Raramente são os envelopes com céus nocturnos dramáticos, mulheres de uma elegância impossível ou chapéus que nos fazem perguntar se alguém os usava realmente fora da fotografia.

Também não costumam ser os que as pessoas se apressam a comprar em feiras de antiguidades. Não são os padrões que se emolduram ou admiram à distância, em segurança.

São simplesmente os que eu provavelmente poria à frente de alguém que quisesse experimentar a costura vintage e conseguir realmente terminar alguma coisa. Idealmente, algo que essa pessoa pudesse querer voltar a fazer depois, que é muitas vezes a parte de que as pessoas se esquecem.

Peça	Molde	Por que gosto dele
Vestido de Mulher	Advance 2850	Um vestido em linha A tolerante, que não exige perfeição
Vestido de Mulher	Vogue 1774	Um vestido de uma só peça, de estilo manejável dos anos 60, com modelação suave
Vestido de Mulher	Style 2167	Um vestido prático dos anos 70 que continua a ser fácil de usar hoje
Saia de Mulher	Simplicity 3841	Uma saia simples que ensina técnicas úteis
Saia de Mulher	Vogue 5321	Um corte clássico em linha A, com uma construção simples
Saia de Mulher	Vogue 9593	O tipo de saia a que as pessoas recorriam realmente todas as semanas
Blusa de Mulher	Butterick 6043	Uma boa introdução à confeção de blusas sem mangas
Blusa de Mulher	Anne Adams 4784	Um excelente passo seguinte quando se sentir mais confiante
Calças de Mulheres	Vogue 8864	Uma introdução descontraída à construção de calças
Avental de Mulher	Butterick 4974	Uma peça prática de construção simples
Pijama / fato-macaco de Mulher	MABS 6726	Um molde moderno com vários tamanhos e apenas 2 peças para uma construção fácil

 

Já comprei moldes bonitos em vez de sensatos mais vezes do que gosto de admitir.

Os mais bonitos costumam vir primeiro para casa. Os práticos são os moldes que realmente faço.

Ao fim de algum tempo, repara noutra coisa. Os envelopes glamorosos sobrevivem frequentemente em condições extraordinariamente boas, porque as pessoas os admiravam, arquivavam-nos cuidadosamente e prometiam a si próprias que um dia os fariam. Os moldes mais simples contam uma história diferente. As suas dobras amolecem. Os cantos ficam ligeiramente arredondados. Alguém escreveu a lápis “alongado 2 polegadas” na peça da frente ou guardou um pequeno quadrado de tecido a condizer dentro do envelope.

Muitas vezes, eram esses os moldes que cumpriam a sua função.

Vestidos

Se alguém pergunta por onde começar com vestidos vintage, quase sempre digo um vestido de corte direito dos anos 60.

Normalmente, não é essa a resposta que procuram.

Nessa altura, já viram os moldes dos anos 50. As cinturas minúsculas, as saias enormes, os colarinhos que parecem ter recebido quase tanta atenção como o resto do vestido. Normalmente, são os envelopes que chamam primeiro a atenção. Uma mulher parece pronta para um fim de semana no campo. Outra parece saber algo que mais ninguém sabe.

Ainda paro para olhar para eles.

Tenho um molde de casaco do final dos anos 50 numa das minhas gavetas, que comprei sobretudo porque gostei da imagem na frente. Ainda tem o pequeno autocolante de preço em papel no canto. Já pensei em tirá-lo, mas nunca o faço.

Está ali há anos.

Nunca fiz o casaco.

Há vários outros sobre os quais poderia dizer o mesmo.

Um primeiro vestido é uma coisa diferente. Algo como Advance 2850 é muito mais fácil de fazer. O corte é simples e pode dedicar mais tempo à costura, em vez de tentar resolver vários problemas de ajuste ao mesmo tempo. Se uma costura ficar ligeiramente irregular ou a bainha não ficar perfeitamente direita, provavelmente será a primeira pessoa a reparar nisso.

Eu sei, porque fiz exatamente o mesmo.

Já vi pessoas pedirem desculpa por pontos que mal conseguia encontrar, enquanto estavam junto a uma tábua de engomar coberta de pedaços de tecido, papel de molde, alfinetes e uma chávena de chá que tinha ficado ali tempo demais.

Eu também já fui essa pessoa.

Quanto mais coleciono moldes originais, menos atenção presto à ilustração. Embora continue a comprar moldes por causa da ilustração, por isso é evidente que não parei completamente.

A mulher na capa não é a mesma que está sentada à mesa a tentar perceber por que razão o espelho do decote passou subitamente a ter mais peças do que seria de esperar.

Alguns moldes parecem intimidantes até os abrirmos. Outros parecem simples até chegarmos a uma instrução que nos faz parar e ler três vezes.

Vogue 1774 é um que eu recomendaria de bom grado a alguém que esteja a começar. Tem o aspeto de um vestido dos anos 1950 sem ser uma das versões mais complicadas.

Fazer franzidos preocupa as pessoas. Preocupava-me a mim.

A minha primeira tentativa foi irregular. Lembro-me de ter decidido que provavelmente estava bem e de ter continuado. Estava bem. Simplesmente não estava especialmente uniforme.

Na década de 1970, os moldes de vestidos tornaram-se frequentemente um pouco mais descontraídos. Continuavam a existir muitos estilos dramáticos, mas também havia muitos vestidos vulgares.

Estilo 2167 parece ser um desses.

Parece algo que alguém poderia ter usado para ir às compras, visitar amigos ou simplesmente estar em casa. Provavelmente, não era o molde que as pessoas se apressavam a comprar quando queriam algo empolgante.

Normalmente, são as que têm agora os envelopes mais gastos.

Embora eu ainda tenha muitas das mais empolgantes guardadas em gavetas, à espera de mim.

Saias

As saias não têm propriamente boa publicidade.

Muito pouca gente se interessa pela costura vintage por ter visto uma saia em linha A num envelope de molde. Normalmente, são os casacos cintados, os vestidos de noite ou os casacos com golas dramáticas que as fazem parar. O tipo de moldes em que a mulher na capa parece ter um sítio muito mais interessante onde estar do que todos nós.

Mesmo assim, continuo a pegar primeiro nesses.

Eu sei que não devia. Sei que já tenho muitos moldes com mangas enormes e corpetes de aspeto complicado, que comprei porque a ilustração era bonita. Na sua maioria, continuam à minha espera.

Normalmente, é pelas saias que acabo por recomeçar.

Não são especialmente empolgantes no papel. Algumas peças. Algumas costuras. Um cós. Algo que parece muito simples até estarmos diante da tábua de engomar, a perguntarmo-nos por que razão o cós que há dez minutos parecia estar bem agora parece ter decidido contrariar-nos ligeiramente.

No entanto, ensinam muita coisa. Costuras direitas. Fechos. Bainhas. Engomar. Tudo coisas que voltam a aparecer vezes sem conta, mesmo quando preferíamos que não aparecessem.

Simplicity 3841 é um dos moldes que menciono com bastante frequência. É uma saia franzida, o que parece quase simples demais. É simples. É provavelmente por isso que funciona.

O franzido aparece por todo o lado na costura vintage, assim que começamos a reparar nele. Mangas, palas, vestidos, roupa de criança. De repente, vemo-lo por todo o lado. Torna-se numa daquelas coisas que não conseguimos deixar de ver.

As instruções fazem-me rir sempre.

«Franza uniformemente.»

É tudo.

Nenhum conselho. Nenhuma garantia. Apenas uma pequena instrução que pressupõe que já é o tipo de pessoa que sabe fazer isso.

Eu não estava.

Se franzir não é a sua tarefa favorita, Vogue 5321 é outra opção que vale a pena considerar. É uma saia em linha A, que não é propriamente o tipo de coisa que costuma entusiasmar as pessoas. Ninguém costuma estar numa feira vintage a dizer: «Veja aquela saia.»

Estão a olhar para o casaco ao lado.

Ou o vestido.

Ou o casaco que, de alguma forma, sobreviveu setenta anos sem perder a forma.

O engraçado é que, quando folheamos caixas antigas de moldes, as saias são muitas vezes as peças que menos envelheceram. Os colarinhos denunciam tudo. As mangas denunciam definitivamente tudo. Mas a saia pode perfeitamente ficar ali, com ar de saia.

Vogue 9593 é ainda mais simples. 

Não é propriamente o tipo de molde que nos faz sentir prestes a tornar-nos numa pessoa vintage glamorosa.

Embora já tenha feito mais do que uma peça de roupa porque pareceu sensato e depois a tenha usado constantemente, talvez devesse deixar de julgar.

A roupa antiga é engraçada nesse sentido. As peças que as pessoas fotografaram nem sempre são aquelas que mais usaram. As peças do dia a dia tendem a aparecer mais tarde, com reparações, alterações e pequenos sinais de uso.

Encontrei saias com cós e bainhas substituídos, que tinham sido claramente alterados. Num deles estava escrito um nome no interior, a esbater-se em tinta de esferográfica. Noutro, alguém tinha rabiscado qualquer coisa no envelope que não consegui ler de todo, o que me irritou mais do que provavelmente deveria.

Num deles estava escrito "terça-feira".

Continuo sem fazer ideia do que isso significa.

Talvez o dia em que foi recortado. Talvez o dia em que foi terminado. Talvez alguém tenha simplesmente escrito terça-feira nas coisas porque podia.

Não tenho uma explicação melhor.

Alguns moldes parecem quase intocados. As dobras estão vincadas, o papel de seda continua estaladiço e percebe-se que ninguém foi muito longe com eles.

Outros são mais macios. As peças já não voltam a dobrar-se completamente bem e há normalmente algumas marcas de lápis algures. São esses que costumo pegar primeiro.

Não por serem melhores.

Gosto simplesmente de saber que alguém as usou de facto.

Blusas

Provavelmente foi com as blusas que comecei a subestimar a costura vintage.

Lembro-me de pensar que uma blusa sem mangas seria simples. O que, olhando para trás, provavelmente se devia ao facto de a estar a comparar com os moldes mais dramáticos que andava a ver. Os vestidos de noite. Os casacos cintados. Peças com partes suficientes para nos fazer perguntar se alguém as chegou realmente a terminar.

Depois abre-se um molde de blusa e descobre-se que algumas peças pequenas podem causar tanta confusão como as outras.

Ainda tenho um molde Butterick 6043 que menciono muitas vezes a quem está a começar a costurar modelos vintage. Não é particularmente entusiasmante no envelope, o que provavelmente faz parte do seu encanto. Cumpre a sua função. Tem pinças, vistas, passagens a ferro, tudo aquilo que é preciso aprender, mas não nos atira logo tudo para cima.

Embora já tenha conseguido complicar moldes fáceis.

É normalmente com as mangas que a confiança desaparece.

Há sempre aquele momento em que se tem a peça da manga na mão e ela não se parece minimamente com o que deveria. Verifica-se os piques. Volta-se a olhar para o envelope do molde. Pondera-se se, de alguma forma, se terá pegado na peça errada.

Já me aconteceu mais do que uma vez.

Nunca foi a peça errada.

Normalmente, tinha estado simplesmente a olhar para ele durante demasiado tempo.

Uma das coisas estranhas dos moldes antigos é dizerem tão pouco, por vezes. Encontrei uma vez um molde de blusa em que as instruções para o decote eram:

"Acabar a orla."

Essa era a instrução completa.

Lembro-me de o ter lido várias vezes, à espera que o resto da frase aparecesse. Não apareceu.

Para sermos justos, alguém devia saber o que estava a fazer. Muitas das pessoas que costuravam naquela época teriam mais experiência do que muitos principiantes têm hoje. Já tinham feito coisas antes. Provavelmente já tinham visto golas e vistas semelhantes e sabiam o que vinha a seguir.

Eu simplesmente não era essa pessoa.

Ainda não, pelo menos.

Ainda há dias em que não sou essa pessoa.

O final de uma blusa é provavelmente onde cometo mais erros. A peça está quase pronta, a máquina continua enfiada, está tudo espalhado sobre a mesa e pensamos: vou só acabar esta última parte.

Essa frase causa problemas.

Já descosi golas por causa disso. Não foram desastres dramáticos. Apenas aquelas coisas irritantes em que sabemos, assim que olhamos para a peça com atenção, que devíamos ter parado dez minutos antes.

Os moldes antigos contêm muitas vezes pequenos lembretes de que alguém esteve ali antes de nós. Marcas de lápis. Alterações. Notas que só fazem sentido para a pessoa que as escreveu.

Um dos meus moldes de blusas tem alterações por todo o papel de molde. Uma manga ajustada. O decote alterado. Uma nota ao lado de uma costura a dizer «fica melhor assim».

Talvez fosse.

Não faço ideia.

Gosto do facto de alguém ter sentido que uma pequena alteração numa blusa era suficientemente importante para a escrever, no entanto.

Outro molde tinha um pequeno quadrado de tecido a condizer dobrado lá dentro. Era demasiado pequeno para ser útil. Guardei-o na mesma. Não sei porquê. Provavelmente tinha ficado lá por acidente, mas, depois de várias décadas, pareceu-me que retirá-lo seria mais estranho do que o deixar ficar.

Anne Adams 4784 é provavelmente o molde que escolheria a seguir a uma blusa sem mangas. Não por ser dramaticamente mais difícil, mas porque, a essa altura, já aprendeu a forma geral da peça. As peças adicionais já não parecem tão assustadoras.

Calças de Mulheres

Tenho uma fraqueza por calças.

Não por as usar a toda a hora. Sobretudo porque os envelopes prometem uma versão da vida que parece maravilhosamente organizada. Há sempre alguém a caminhar para algum lado com grande determinação. Mãos nos bolsos. Cabelo no lugar. Nunca com aquele ar de quem acabou de perceber que coseu uma perna ligeiramente mais comprida do que a outra.

Admiro esse tipo de confiança. À distância.

A cintura paper bag faz-me sempre sorrir um pouco.

Se alguém me perguntasse por onde começar, o Vogue 8864 estaria algures no topo da lista.

É um nome tão estranho para algo tão elegante. Imagina papel pardo amarrotado, atado com um cordel, e, em vez disso, encontra esta cintura franzida e macia que consegue, de algum modo, parecer descontraída e elegante ao mesmo tempo. A moda faz isso ocasionalmente. Dá nomes ligeiramente infelizes a coisas perfeitamente bonitas.

Este fá-lo bastante bem.

O cordão passa por uma pequena abertura na cintura e depois reúne tudo sem fazer alarde. É um daqueles pormenores em que mal repara até fazer um par para si.

Parece-me que reparo mais nesses pequenos detalhes do que nos mais óbvios.

Os bolsos na costura lateral são outro desses pormenores.

Se coser a sua própria roupa durante tempo suficiente, começa a dar muito mais valor aos bolsos do que as revistas de moda alguma vez sugerem. Um lugar para uma mão. Um lenço. Uma lista de compras que se esqueceu de tirar antes de lavar a roupa.

As calças de perna larga parecem desaparecer de vez em quando e, pouco depois, estão de volta. Estas têm aquela forma inconfundível dos anos 70 — compridas, direitas e fáceis de usar, com movimento suficiente para tornar o andar um pouco mais glamoroso do que provavelmente é.

Especialmente se houver uma ligeira brisa.

A ilustração faz tudo parecer fácil, claro. É sempre assim.

O que o envelope não mostra é alguém de pé no chão da sala de estar, a perguntar-se se colocou o cordão antes de coser a cintura. Ou a desmanchá-la. Outra vez! Essa parte pertence a todos nós. Acho que é por isso que gosto tanto dos moldes de costura antigos. No fim, continuam a transformar-se em calças a sério.

O que é sempre ligeiramente milagroso. E, de algum modo, na maior parte das vezes, é mesmo isso que acontece.

Avental

Não creio que alguém alguma vez tenha planeado colecionar aventais.

Simplesmente apareciam. Um atrás da porta da cozinha. Outro dobrado numa gaveta porque estava «ainda perfeitamente bom». A maioria parecia ter um bolso cheio de qualquer coisa inesperada.

O bom de um avental é que nunca fingiu estar na moda. Servia para proteger o vestido, deixar as mãos livres e tratar do trabalho.

Butterick 4974 A Sra. Hall faz exatamente o mesmo.

Tem apenas três peças de molde, provavelmente por isso o recomendo tantas vezes a principiantes. Não há aqui nada que assuste. Nada de golas complicadas, nada de mangas difíceis — apenas uma costura simples que fica pronta bastante depressa.

Sempre achei que o seu primeiro molde vintage devia deixá-lo com vontade de fazer outro.

A parte da frente transpassada aperta confortavelmente na cintura, por isso o ajuste é permissivo, e as instruções foram simplificadas e traduzidas para inglês, alemão, espanhol e francês, o que as torna muito mais fáceis de seguir do que muitos moldes vintage originais.

As pessoas pensam muitas vezes que um avental de cintura é dos anos 1930 ou 1940.

Não tenho a certeza.

Ainda uso um quando estou a fazer bolos, a tratar do jardim ou a organizar moldes de costura antigos. Alguns modelos nunca desaparecem verdadeiramente.

Simplesmente continuam a fazer aquilo para que foram concebidos.

Pijamas / Macacão

Sabe, depois de muitos anos a coser, aprendi a apreciar que os moldes mais simples são muitas vezes aqueles a que voltamos vezes sem conta. Há algo de muito encantador em escolher um tecido bonito, sentar-se à máquina e fazer algo que vai realmente gostar de usar.

Este é o tipo de molde que recomendaria de bom grado a alguém que está a iniciar-se na costura. As formas são simples, a construção é fácil de compreender e permite-lhe concentrar-se em aprender as pequenas técnicas que tornam a costura tão agradável.

Redimensionámos cuidadosamente o molde Mabs 6727 nós próprios, transformando-o numa versão com vários tamanhos, para que possa escolher o ajuste mais próximo e fazer alterações mais facilmente para o seu próprio corpo. Os moldes vintage nem sempre eram produzidos com a variedade de tamanhos que esperamos atualmente, por isso isto torna muito mais fácil conseguir um ajuste confortável e personalizado.

Escolher o seu primeiro molde vintage

Um bom molde para principiantes não tem de ser simples ou aborrecido. Deve dar-lhe confiança, ajudá-lo a aprender à medida que avança e proporcionar-lhe aquela maravilhosa sensação de “Fui eu que fiz isto.” E, acredite, não há melhor incentivo para pegar no molde seguinte que o espera no seu cesto de costura.

Já procurei a fita métrica quando ela estava pendurada ao meu pescoço, encontrei alfinetes em lugares onde realmente não deviam estar e passei tempo demais a perguntar-me porque é que uma manga não assentava bem — só para descobrir que a tinha cosido do avesso.

E talvez seja esse o encanto da costura. Nem sempre fica impecável e raramente corre exatamente como planeado, mas algures entre desmanchar, passar a ferro e as pequenas vitórias, algo maravilhoso começa a ganhar forma.

Por isso, ao escolher o seu primeiro molde vintage, não se preocupe demasiado em encontrar o “perfeito”. Escolha algo que o faça sorrir, que consiga imaginar-se a usar e que pareça mesmo consigo.

O melhor primeiro molde não é aquele que parece mais impressionante no envelope. É aquele que lhe dá vontade de se sentar, enfiar a linha na máquina e começar.