Estilos de moda dos anos 60

Moda dos Anos 1960: Uma Década em que o Estilo Encontrou uma Nova Voz

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Quando as pessoas pensam na moda dos anos 1960, as primeiras imagens que geralmente vêm à mente são minissaias, padrões arrojados, Carnaby Street e cores vibrantes. Todos pertenciam à década, mas contam apenas parte da história. A moda não se reinventou de repente a 1 de janeiro de 1960. Os primeiros anos ainda pareciam surpreendentemente familiares.

Fatos Femininos Sob Medida de 1965

As Mulheres continuaram a usar fatos lindamente cortados, vestidos ajustados, luvas e acessórios cuidadosamente escolhidos. Os guarda-roupas dos homens mantiveram-se firmemente enraizados na alfaiataria tradicional. Tudo ainda refletia a elegância e o polimento que definiram o final dos anos 1950. No entanto, por baixo dessa aparência elegante, as atitudes começavam a mudar.

Anos 1960, ajustados para elegância, beleza e conforto

Uma geração mais jovem questionava antigas ideias sobre trabalho, relacionamentos e política, e essas mudanças gradualmente encontraram o seu caminho para os guarda-roupas das pessoas. Modas mais antigas continuavam populares enquanto ideias novas surgiam lentamente ao lado delas. Uma jovem podia ainda usar o casaco de lã sob medida da mãe, mas combiná-lo com collants de cores vivas ou uma saia ousadamente curta. A mudança muitas vezes chegava em pequenos passos antes de se tornar impossível de ignorar.

Casaco dos anos 60 com lapelas de abotoamento duplo

A moda era apenas uma parte de uma história muito maior. O Movimento pelos Direitos Civis, o Movimento de Libertação das Mulheres, a crescente oposição à Guerra do Vietname e a ascensão da cultura jovem incentivaram muitas pessoas a desafiar suposições antigas. A música tornou-se tão influente quanto as revistas de moda. Os jovens homens copiavam os fatos justos, gravatas estreitas e botas Chelsea com salto cubano dos The Beatles, enquanto outros se inspiravam nos The Rolling Stones para um estilo menos polido.

The Beatles usando fatos sem colarinho

No meio da década, a atenção começava a afastar-se de Paris. Durante gerações, Paris ditou o ritmo da moda, mas Londres de repente parecia mais fresca e muito mais excitante. Carnaby Street e King's Road estavam cheias de novas ideias. Eram lugares onde as pessoas iam não só para comprar, mas para ver o que todos os outros estavam a usar.

Uma boutique captou especialmente bem este novo espírito. A Biba de Barbara Hulanicki começou como um negócio de venda por catálogo antes de abrir a sua famosa loja em Kensington. Os clientes faziam fila do lado de fora para comprar modas acessíveis exibidas sob iluminação escura e interiores inspirados na Art Nouveau. Comprar tornou-se parte da experiência.

Boutiques, fotógrafos, músicos e designers alimentavam essa energia. As roupas já não precisavam de parecer formais para serem elegantes. As jovens podiam comprar roupas da moda sem poupar para alta-costura cara, e um simples vestido shift muitas vezes parecia tão contemporâneo quanto um conjunto elaborado de designer.

Mary Quant tornou-se uma das designers mais associadas a este novo espírito. Embora seja frequentemente lembrada pela minissaia, a sua influência foi muito mais ampla. Ela desenhou roupas práticas e juvenis para Mulheres cujas vidas se tornavam mais ocupadas. Vestidos shift, collants coloridos, estampados divertidos e peças fáceis de combinar adequavam-se a Mulheres que queriam roupas que funcionassem tão bem para comprar, conduzir ou apanhar um autocarro como para encontrar amigos.

Vestidos shift

A minissaia tornou-se um dos símbolos definidores da década, embora nunca tenha sido toda a história. As bainhas certamente subiram, mas as Mulheres também abraçaram calças, sapatos baixos e peças práticas. As roupas tornaram-se mais fáceis de usar, refletindo vidas frequentemente mais ativas do que as da geração anterior.

Calças femininas dos anos 1960

Os tecidos refletiam esse apetite por experimentação. Lã, algodão, seda e linho continuavam importantes, particularmente para alfaiataria, mas as fibras sintéticas tornaram-se cada vez mais comuns. Nylon, poliéster, acrílico e PVC introduziram cores mais vivas, texturas incomuns e tecidos mais fáceis de lavar e que exigiam menos engomagem. O crimplene tornou-se especialmente popular porque resistia a vincos, embora gerações posteriores o tenham visto com menos entusiasmo. Olhando para trás, é um desses tecidos que evoca instantaneamente os anos 1960.

Os fabricantes ficaram tão entusiasmados com os novos materiais que até experimentaram vestidos descartáveis de papel. Normalmente decorados com estampados geométricos arrojados ou pop-art, tornaram-se uma moda passageira durante meados dos anos 1960. A maioria durava apenas algumas utilizações, razão pela qual os exemplares originais são hoje surpreendentemente escassos.

Um vestido de papel de Paco Rabanne

A tecnologia e a Corrida Espacial também deixaram a sua marca na moda. André Courrèges produziu designs limpos e geométricos com tons brancos nítidos, botas brancas de salto baixo e detalhes futuristas que capturaram perfeitamente o otimismo da época. Paco Rabanne levou essas ideias muito mais longe, experimentando metal, plástico e outros materiais não convencionais. Algumas das suas criações pareciam mais esculturas vestíveis do que roupas do dia a dia, mas desafiaram ideias antigas sobre o que as roupas podiam ser.

Yves Saint Laurent adotou uma abordagem diferente. O seu trabalho manteve-se elegante enquanto redefinia discretamente a roupa de noite feminina. A sua contribuição mais famosa foi Le Smoking em 1966. Inspirado no tradicional smoking, ofereceu às Mulheres uma alternativa marcante aos vestidos de noite e tornou-se um dos designs definidores da década.

Le Smoking - Smoking

As Mulheres que usavam estas modas tornaram-se quase tão influentes quanto os próprios designers. As modelos deixaram de ser rostos anónimos nas revistas. Twiggy, com o seu corte de cabelo curto, olhos grandes e corpo esguio, tornou-se uma das faces mais conhecidas da década. O seu famoso corte geométrico foi criado por Vidal Sassoon, cujos cortes precisos transformaram o penteado feminino. Em vez de passarem horas a arranjar e laca no cabelo, muitas Mulheres podiam simplesmente lavá-lo e deixar o corte fazer o trabalho. Jean Shrimpton representava um visual mais suave e natural e ajudou a fotografia de moda a afastar-se das imagens cuidadosamente posadas que dominaram os anos anteriores.

Jean Shrimpton

Hollywood continuou a moldar as ideias de glamour. Audrey Hepburn manteve-se admirada pela sua elegância sem esforço, enquanto Brigitte Bardot introduziu um estilo descontraído e juvenil que influenciou penteados, cosméticos e roupas casuais em grande parte da Europa.

Brigitte Bardot em Roma, 1969 

É fácil imaginar todas as Mulheres a usar um vestido mini colorido no final dos anos 1960, mas os guarda-roupas eram muito mais variados do que isso. Fatos sob medida, casacos elegantes e calças justas mantiveram-se populares durante toda a década. Muitas Mulheres continuaram a usar estilos que não pareceriam fora do lugar apenas alguns anos antes. Ao mesmo tempo, a silhueta suave em ampulheta dos anos 1950 deu lugar gradualmente a linhas mais retas e simples, particularmente no cada vez mais popular vestido shift.

Para o final da década, o movimento contracultural começou a deixar a sua marca na moda. Os jovens atraídos por festivais de música, estilos de vida alternativos e ativismo político abraçaram roupas feitas à mão, influências étnicas, roupas de excedentes militares e tecidos naturais. Calças boca de sino, blusas bordadas, casacos afegãos, casacos de camurça com franjas e roupas largas apareceram ao lado da moda mainstream, dando aos últimos anos da década um aspeto muito diferente do seu início polido.

Vestido shift dos anos 1960

A roupa masculina evoluiu de forma igualmente notória. O fato tradicional manteve-se importante, mas os homens mais jovens procuravam cada vez mais inspiração na música popular. Os The Beatles ajudaram a popularizar fatos justos, gravatas estreitas e blazers sem colarinho, enquanto o denim, camisas de polo em camurça e casacos de couro tornaram-se favoritos do dia a dia.

Casaco de couro Brimaco dos anos 1960

A cultura jovem americana também deixou a sua marca. Os estilos Ivy League, incluindo camisas com botões na gola, chinos, mocassins e camisolas de malha, tornaram-se amplamente admirados. A roupa casual ganhou terreno de forma constante, e os guarda-roupas tornaram-se menos formais do que tinham sido nos anos 1950.

Estilo Ivy!

Em 1969 não existia um único visual na moda. Na mesma rua comercial britânica podia ver-se um funcionário de banco com um fato de mohair impecável, uma secretária a usar um vestido shift inspirado em Mary Quant e um estudante com calças boca de sino bordadas e um casaco de camurça com franjas. Todos pareciam perfeitamente em casa na mesma década.

Olhando para trás, a maior diferença entre os anos 1950 e os anos 1960 não foi simplesmente saias mais curtas ou cores mais vivas. As regras tinham-se afrouxado. A elegância continuava a importar, mas já não era a única medida de bom estilo.

As pessoas misturavam os favoritos antigos com as últimas modas de formas que teriam parecido invulgares apenas alguns anos antes. Um blazer sob medida podia ser usado com uma minissaia, enquanto um casaco vintage podia sentar-se confortavelmente ao lado de botas novíssimas de Carnaby Street. Poucos se preocupavam se tudo combinava no sentido tradicional.

Anos 1960. Fatos e minissaias

Talvez seja por isso que a roupa original dos anos 1960 ainda pareça tão distinta hoje. Um casaco Courrèges, um pequeno vestido shift de Mary Quant, um par de botas brancas de PVC ou um casaco afegão bordado à mão capturam cada um um lado diferente da década. Raramente parecem anónimos. Ao olhar para uma coleção de peças originais, quase se pode ver a sociedade a mudar um conjunto de cada vez. Algumas peças são elegantes, outras divertidas, e algumas parecem maravilhosamente impraticáveis, mas juntas contam a história de um período em que a moda se tornou mais variada do que nunca. Não havia uma única forma certa de vestir, e essa pode ser a maior herança da década.