Estilos de moda de los años 60
Swinging años 60
Moda femenina
Década de 1960: el comienzo
La moda estadounidense de los primeros años de la década reflejaba la elegancia de la Primera Dama, Jacqueline Kennedy. Además de faldas a medida, las mujeres usaban zapatos tacón de aguja y trajes con chaquetas cortas y botones de gran tamaño. También estaban de moda los vestidos sencillos y geométricos, conocidos como turnos. Para la noche, se usaban vestidos de noche con faldas amplias; Estos a menudo tenían un escote bajo escote y cinturas ajustadas. Para la ropa casual, los pantalones capri eran la moda para mujeres y niñas. El bikini, que lleva el nombre del sitio de pruebas nucleares en Bikini Atoll, se inventó en Francia en 1946, pero tuvo dificultades para ganar aceptación en el mercado masivo durante la década de 1950, especialmente en Estados Unidos. El gran avance se produjo en 1963, después de versiones bastante grandes presentadas en la exitosa película para adolescentes Beach Party, aunque de hecho debutó antes en las playas de Francia allá por 1946 y llegó a la pantalla grande. en Manina, la fille sans voile en 1952, protagonizada por Brigitte Bardot.
El período fue una era de innovación en la moda para las mujeres. A principios de la década de 1960 nacieron los vaqueros tipo tubo y pantalones capri, que usó Audrey Hepburn. Su estilo sencillo de vestir había sido ampliamente copiado desde la década de 1950, y ahora apareció en el éxito de 1961 "Breakfast at Tiffany's". Para ello fue vestida por el modisto Hubert de Givenchy. Yves Saint Laurent y Jean Patou experimentaron con el corte en la moda de los años 60, creando prendas que no seguían una figura de reloj de arena (ni intentaban crear una). La vestimenta informal se volvió más unisex y a menudo consistía en camisas a cuadros con botones usadas con jeans azules ajustados, pantalones cómodos o faldas. Tradicionalmente, la sociedad occidental había considerado los pantalones como masculinos, pero a principios de la década de 1960, se volvió aceptable que las mujeres los usaran todos los días. Estos incluían Levi Strauss jeans, que anteriormente se consideraban prendas de cuello azul, y "stretch" vaqueros tipo tubo con elastano. Los pantalones de mujer venían en una variedad de estilos: estrechos, anchos, por debajo de la rodilla, por encima del tobillo, y finalmente hasta la mitad del muslo. Los pantalones de corte medio muslo, también conocidos como pantalones cortos, evolucionaron alrededor de 1969. Al adaptar el estilo de los hombres y usar pantalones, las mujeres expresaron su igualdad con los hombres. Para la noche, el look esbelto estaba de moda. Los vestidos de cintura larga, a menudo con una blusa encima, reemplazaban la cintura ajustada y la falda amplia. Aunque las blusas de la década de 1960 eran ligeramente más holgadas que las usadas en la década anterior, a principios de la década de 1960 todavía eran ajustadas. Las blusas eran cortas, de manga larga o completamente sin mangas, holgadas o ajustadas, en colores o estampados lisos.
El look de la era espacial se definió por formas cuadradas, dobladillos hasta los muslos y accesorios atrevidos. Para ropa de abrigo durante el día, impermeables cortos de plástico, abrigos con vuelo, vestidos de burbujas, sombreros con forma de casco y pieles sintéticas teñidas eran populares entre las mujeres jóvenes. En 1966, la chaqueta Nehru llegó a la escena de la moda y fue usada por ambos sexos. Los trajes eran de colores muy diversos pero, por primera vez, eran ajustados y muy delgados. Las cinturas de las mujeres no se marcaron y los dobladillos se hicieron cada vez más cortos. Mary Quant y Andre Courreges< /a> ambas contribuyeron a la invención de la minifalda durante la década de 1960. Mary Quant abrió el camino en el “terremoto de juventud”. Abrió su primera tienda, Bazaar, en King's Road en Chelsea, Londres, en 1955. El New Look ya no estaba de moda: "las minifaldas estaban de moda" y se acuñó el término "Chelsea Look". Barbara Hulanicki fundó el estilo Biba, este era el estilo clásico, juvenil y andrógino del Londres Swinging de los años sesenta. Minifaldas, vestidos rectos, batas tipo túnica, vestidos tipo babydoll, medias de colores y sombreros flexibles abastecían la tienda. A medida que la cultura adolescente se hizo más fuerte, el término "Youthquake" pasó a significar el poder de los jóvenes. Los adolescentes durante este período tuvieron más tiempo para disfrutar de su juventud y la libertad de crear su propia cultura separada de la de sus padres. Los adolescentes pronto comenzaron a establecer sus propias identidades y comunidades, con sus propios puntos de vista e ideas, rompiendo con las tradiciones de sus padres. El fabuloso look de "niña pequeña" se introdujo en EE. UU.: estilizado con Bobbie Brooks, lazos, calcetines hasta la rodilla estampados y minifaldas. La minifalda y el look de "niña" que la acompaña reflejan un cambio revolucionario en la forma de vestir de la gente.
Mediados de la década de 1960
A mediados de la década de 1960, las chicas Mod vestían minifaldas muy cortas, altas y de colores brillantes botas go-go, patrones de estampado geométrico monocromático como pata de gallo< /a>, y túnicas ajustadas y sin mangas. Los pantalones acampanados y de campana aparecieron en 1964 como alternativa a los pantalones capri y abrieron el camino hacia el período hippie introducido en el Década de 1960. Los pantalones acampanados generalmente se usaban con blusas de gasa, suéteres de canalé con cuello polo o blusas que dejaban al descubierto el abdomen. Un look popular entre las mujeres era la minifalda de gamuza que se usaba con una blusa con cuello de polo francés, botas de punta cuadrada y una gorra Newsboy o boina. .
Las mujeres se inspiraron en las mejores modelos del momento, entre las que se incluían Twiggy, Jean Shrimpton, Colleen Corby, Penelope Tree y Veruschka. Minivestidos de terciopelo con cuellos de encaje y puños a juego, vestidos amplios y culottes dejaron de lado el cambio geométrico. Los dobladillos siguieron subiendo y en 1968 llegaban muy por encima de la mitad del muslo. Estos se conocían como "micro-minis". Fue entonces cuando el "vestido de ángel" apareció por primera vez en la escena de la moda. Un microminivestido con falda acampanada y mangas largas y anchas de trompeta, que generalmente se usaba con medias estampadas y, a menudo, estaba hecho de encaje de ganchillo, terciopelo, gasa o, a veces, algodón con un estampado psicodélico. El "vestido de monje" con cuello vuelto era otra alternativa de inspiración religiosa; la capucha se podía levantar para usarla sobre la cabeza. Para la noche, eran populares los diminutos vestidos tipo babydoll de gasa con tirantes finos, así como el "vestido de cóctel", que era un tubo ajustado, generalmente cubierto de encaje con mangas largas a juego. A lo largo de la década, los abrigos de piel son muy buscados porque se consideran un símbolo de estatus. El material sintético también era popular entre los diseñadores de moda de la era espacial. Para ropa de abrigo durante el día, impermeables cortos de plástico, abrigos con vuelo, vestidos de burbujas, sombreros con forma de casco y pieles sintéticas teñidas eran populares entre las mujeres jóvenes. Los pantalones capri son populares, los pantalones acampanados nunca pasan de moda y la ropa hippie es una moda imprescindible de los años 60. Los pantalones capri también se llamaban empujadores de pedales. Se introdujeron culottes, faldas divididas y faldas de pantalón con adornos para viajes, ropa de calle y noches en casa.
El motivo Working Girl representó otro cambio para la mujer moderna y a la moda. A diferencia de períodos anteriores, caracterizados por vestidos de noche formales y el estilo europeo, la Working Girl de la década de 1960 popularizó la ropa de día y la "ropa de trabajo". Nuevas líneas listas para usar reemplazaron la moda de alta costura formal individualizada. Iconos como Twiggy popularizaron los vestidos rectos sin forma que enfatizaban una imagen de inocencia, ya que no se ajustaban a ningún contorno del cuerpo humano. . El cuerpo femenino siempre ha sido un signo de ideales construidos culturalmente. El estilo prepúber y de miembros largos de la época describe cómo las mujeres pudieron ser más independientes, pero, paradójicamente, también fueron encasilladas en una caja de ideales concebidos.
La "niña Dolly" era otro arquetipo de las mujeres jóvenes de la década de 1960. Surgió a mediados de los años 60 y su característica definitoria es la icónica minifalda. Las "Dolly Girls" también lucían el pelo largo, ligeramente peinado, por supuesto, y ropa de aspecto infantil. La ropa se usaba ajustada, a veces incluso comprada en una sección infantil. Los vestidos solían estar adornados con encajes, cintas y otros adornos; El look se completó con medias de colores claros. La ropa de crochet también despegó dentro de este estilo específico. Los corsés, las medias con costuras y las faldas que cubrían las rodillas ya no estaban de moda. Los camisones y los conjuntos de batas siguen siendo comunes. La muñeca bebé, que lleva el nombre de la película de 1956, Baby Doll, continúa ganando popularidad en la década de 1960. .
Finales de la década de 1960
A partir de 1967, la cultura juvenil comenzó a cambiar musicalmente y la cultura Mod pasó a un estilo hippie o bohemio más relajado. Ponchos, mocasines, cuentas de amor, signos de la paz, collares con medallones, cinturones de cadena, telas con estampado de lunares y mangas largas y abullonadas eran modas populares a finales de la década de 1960. Tanto hombres como mujeres vestían jeans deshilachados de campana, camisas teñidas, camisas de trabajo, sandalias de Jesús y cintas para la cabeza. Las mujeres solían andar descalzas y algunas sin sujetador. La idea del multiculturalismo también se hizo muy popular con el movimiento hacia la estética “hippie”; Mucha inspiración de estilo se obtuvo de la ropa tradicional de Nepal, India, Bali, Marruecos y países africanos. Debido a que la inspiración procedía de todo el mundo, había una separación de estilos cada vez mayor; Las prendas de vestir a menudo tenían elementos similares y creaban siluetas similares, pero no existía un "uniforme" real. También eran populares los chalecos de piel de ante con flecos, los caftanes sueltos y los pijamas "descansantes" o "anfitrionas". Los pijamas de "anfitriona" consistían en una túnica sobre unos culottes hasta el suelo, generalmente hechos de poliéster o gasa. A finales de la década aparecieron abrigos largos, a menudo con cinturón y forrados con piel de oveja. Las faldas descendieron hasta la mitad de la pantorrilla y, en 1969, había surgido la maxifalda larga. Las camisas de mujer solían tener mangas transparentes. Los estampados psicodélicos, el cáñamo y el estilo de "Woodstock" surgieron durante esta época.
A finales de la década de 1960, hubo una reacción violenta por parte de las feministas radicales en Estados Unidos contra lo que percibían como feminidad impuesta dentro de la industria de la moda. En cambio, estos activistas vestían ropa andrógina y masculina, como jeans, botas de trabajo o boinas. Las feministas negras solían llevar afros como reacción a la planchas de pelo asociadas a mujeres blancas de clase media. En la protesta feminista Miss América de 1968, los manifestantes arrojaron simbólicamente una serie de productos relacionados con la moda femenina a un "Papelera de la Libertad, " incluidas pestañas postizas, zapatos de tacón alto, rizadores, laca para el cabello, maquillaje, fajas, corsés y sujetadores que denominaron "instrumentos de tortura femenina"
Moda de hombres
Camisas, Abrigos, Chaquetas y Pantalones
Referencias: Wikipedia