Hoe een vintage Naaipatroon te lezen
Een vintage naaipatroon lezen
Het eerste wat ik doe wanneer ik een oud naaipatroon vind, is het openen.
Niet de envelop. Niet de maattabel. Niet de beschrijving op de voorkant.
Het vloeipapier.
Ik weet dat het een beetje achterstevoren klinkt, maar na jarenlang patronen verzamelen kan ik het nog steeds niet laten om die enorme, knisperende vellen open te vouwen. Er is altijd een moment waarop je je afvraagt of het papier het opnieuw openen wel zal overleven.
De plooien vertellen hun eigen verhaal. Een naaipatroon dat slecht opnieuw is gevouwen, een afgescheurde hoek, een vage potloodmarkering waar iemand de taille heeft aangepast of een mouw heeft ingekort. Ik kijk altijd naar dat soort dingen. Een volledig onaangeroerd naaipatroon is prachtig, vooral als het zeldzaam is, maar ik heb ze nooit zo interessant gevonden als de exemplaren die duidelijk een leven hebben geleid.
Er is meestal wel een klein bewijs dat er iemand mee bezig is geweest.
Een naam die aan de binnenkant is geschreven. Een briefje met de tekst ‘langer maken’. Een stukje stof dat in de envelop is gestopt. Ooit vond ik een naaipatroon waarop de maten van de oorspronkelijke eigenaar op de achterkant waren geschreven. Het was geen bijzonder waardevol naaipatroon, maar ik bleef erop terugkomen.
De patroondelen komen meestal eerst
De patroondelen zelf zijn waar veel mensen afhaken.
Leg ze uit en ze zien eruit als een papieren puzzel. Een mouw lijkt een vreemde, gebogen vorm. Een rokdeel ziet er veel te klein uit om ooit een rok te kunnen worden. De verleiding is groot om alles op te pakken en het meteen weer in de envelop te stoppen.
Maar zodra je de markeringen begrijpt, beginnen de delen logisch te worden.
De draadrichting laat zien hoe de stof moet worden gelegd. Inkepingen geven aan welke delen bij elkaar horen. Coupenaden geven vorm. Cirkels, vierkanten en driehoeken markeren alles van zakken tot knopen en aansluitpunten.
Ik controleer altijd eerst de inkepingen.
Ze zijn vaak de snelste manier om te begrijpen hoe het kledingstuk in elkaar zit.
Oudere patronen kunnen een beetje weinig vergevingsgezind zijn, omdat ze ervan uitgaan dat de naaister of naaier de basis al kent. Instructies zeggen soms simpelweg ‘mouw inzetten’ en laten behoorlijk veel onuitgesproken.
Moderne naaisters en naaiers vinden dit soms frustrerend.
Maar hij vertelt ons ook iets over de tijd waaruit ze afkomstig zijn. Naaien was niet altijd een hobby. Voor veel mensen was het een alledaagse vaardigheid, iets wat ze thuis leerden in plaats van tijdens een weekendcursus of via een online tutorial.
De envelop (en waarom ik de voorkant vaak negeer)
Uiteindelijk bekijk ik de envelop goed.
Het merk doet ertoe. Verzamelaars hebben meestal favorieten, of ze dat nu toegeven of niet.
Sommige mensen zoeken naar designerpatronen van Vogue. Anderen zijn dol op de praktische patronen van Simplicity of de vertrouwde illustraties van Butterick en McCall’s. Ik begrijp de aantrekkingskracht van al die patronen, maar ik laat me altijd gemakkelijk afleiden door het artwork.
Soms is de jurk niet eens de reden waarom ik het koop.
Het is de vrouw die op de achtergrond staat. Het kapsel. De handtas. De vreemde kleine details die het naaipatroon precies in zijn decennium plaatsen.
De illustraties verkochten net zo goed een droom als een kledingstuk.
De jurk op de verpakking ziet er altijd moeiteloos uit. De taille sluit perfect aan. De kraag valt prachtig. De stof valt precies zoals het hoort.
Het patroon zelf vereist misschien wat meer geduld.
Maten: vertrouw nooit op het nummer
Hier lopen mensen tegen de lamp.
Vintage-maten zijn geen moderne maten. Een maat 14 uit de jaren vijftig betekent niet wat iemand tegenwoordig zou verwachten.
Ik controleer altijd de maten.
De borst-, taille- en heupmaten vertellen je veel meer dan het nummer dat op de verpakking staat.
Het is verleidelijk om een patroon te kopen omdat de illustratie prachtig is. Dat heb ik zelf ook gedaan. Vervolgens neem je het mee naar huis en besef je dat de maat helemaal verkeerd is.
Stof, benodigde hoeveelheid en de incidentele verrassing
Stofadviezen behoren tot de dingen die ik het leukst vind, omdat ze een patroon in zijn tijd plaatsen.
Rayon, wol, katoen, zijde, nylon en de nieuwere synthetische stoffen vertellen elk een deel van het verhaal.
Een patroon uit de jaren veertig waarop wollen kostuumstof wordt voorgesteld, voelt totaal anders aan dan een patroon uit de jaren zestig waarop felle synthetische stoffen worden aanbevolen.
Een cirkelrok ziet er op de voorkant van de verpakking onschuldig genoeg uit. Dan lees je de benodigde hoeveelheid stof en besef je dat er genoeg materiaal nodig is om meerdere moderne kledingstukken te maken.
Ik heb de benodigde hoeveelheid stof eerder verkeerd ingeschat.
Het is een gemakkelijke vergissing.
De benodigdhedenlijst is een ander detail dat mensen vaak over het hoofd zien. Knopen, ritsen, haakjes, elastiek, tussenvoering, schoudervullingen.
Een jasje uit de jaren veertig zonder structuur zou niet dezelfde vorm hebben. Een avondjurk uit de jaren vijftig was sterk afhankelijk van wat eronder zat, net zozeer als van wat zichtbaar was.
Instructies: soms behulpzaam, soms niet
Vintage-instructies kunnen charmant zijn.
Ze kunnen ook een beetje vaag zijn.
Ik heb instructiebladen opengemaakt en gedacht: “Echt? Is dat alles wat jullie me vertellen?”
Een modern patroon kan voor hetzelfde proces meerdere pagina’s instructies geven.
Bij oudere patronen was dat vaak niet zo.
Maar ze waren geschreven voor een ander publiek. Iemand die al kon naaien, zou de ontbrekende stappen zelf invullen.
De taal veranderde in de loop der tijd. Instructies werden langer, diagrammen verbeterden en patronen werden toegankelijker naarmate naaien verschoof van noodzaak naar vrijetijdsbesteding.
In de jaren zestig en zeventig verkochten de patroonmaatschappijen niet alleen kleding. Ze verkochten creativiteit.
De dingen die me als eerste opvallen
Mensen vragen vaak wat een vintage naaipatroon bijzonder maakt.
Soms is het de zeldzaamheid.
Soms is het de ontwerper.
Soms is het gewoon het kledingstuk.
Voor mij is het meestal iets veel kleiners.
Een gevouwen instructieblad dat nog steeds in de verpakking zit.
Het handschrift van een vorige eigenaar.
Een patroondeel dat een beetje ongelijk is uitgeknipt omdat iemand haast had.
Die vind ik mooi.
Ik vind een beetje slijtage niet erg. Sterker nog, meestal heb ik dat liever. Een patroon dat is gebruikt voelt anders aan dan een patroon dat zeventig jaar onaangeroerd heeft gelegen.
Er zit een beetje leven in.
Dat is waarschijnlijk waarom ik nog steeds graag oude enveloppen openmaak.
Ik vind het gewoon mooi om te zien dat iemand het ooit op een tafel heeft uitgespreid en heeft bedacht wat diegene als volgende zou gaan maken.
Patroondelen en markeringen
Als je nog niet eerder met vintagepatronen hebt gewerkt, kunnen de instructies in het begin wat intimiderend lijken. Ze zijn vaak veel korter dan de patronen die we tegenwoordig gewend zijn, met minder afbeeldingen en net wat minder uitleg.
Maar laat je daardoor niet afschrikken.
Vintagepatronen werden geschreven in een tijd waarin veel mensen op school, van hun moeder of simpelweg door steeds opnieuw kleding te maken leerden naaien. De instructies gingen ervan uit dat je de basis al kende, waardoor ze nogal beknopt konden zijn. Er werd een beetje voorkennis verwacht.
Zodra je aan de bewoordingen gewend bent, zul je merken dat vintagepatronen eigenlijk heel logisch zijn. De patroondelen zelf geven je vaak net zoveel aanwijzingen als de instructies.
Ik vind het nog steeds heerlijk om door een oude patroonenvelop te bladeren en al die kleine markeringen op het patroonpapier te zien. Het voelt als een gesprek met een andere naaister van jaren geleden — iemand die die patroondelen zorgvuldig heeft opgevouwen, misschien nadat ze een favoriete jurk had gemaakt.
De markeringen leren kennen
Het eerste wat je moet doen voordat je in je stof knipt, is je patroondelen goed bekijken.
Die kleine symbolen en lijnen zijn er om je te helpen, en zodra je weet wat ze betekenen, worden ze vanzelfsprekend.
Inkepingen
Inkepingen zijn de kleine markeringen langs de randen van je patroondelen. Ze helpen je om alles op de juiste manier op elkaar aan te sluiten.
Mouwen zijn een goed voorbeeld. Eén inkeping geeft meestal de voorkant van de mouw aan, terwijl twee inkepingen meestal de achterkant aangeven. Het is een eenvoudig systeem, maar het voorkomt veel frustratie wanneer je probeert uit te zoeken welk deel waar hoort.
Bij sommige oudere patronen worden uitgeknipte driehoekjes gebruikt in plaats van gedrukte markeringen, dus wees niet verbaasd als ze er iets anders uitzien dan op moderne patronen.
Draadrichtingen
De lange pijl op een patroondeel geeft aan in welke richting het op je stof moet liggen.
Het is verleidelijk om te denken dat het slechts een klein detail is, maar de draadrichting bepaalt hoe een kledingstuk valt. Negeer je die, dan kan een rok gaan draaien, kan een lijfje niet goed zitten of kan de stof zich anders gedragen dan je had verwacht.
Een beetje extra tijd nemen bij het uitleggen van je patroondelen is altijd de moeite waard.
Coupenaden
Coupenaden zijn een van die slimme kleine details die een plat stuk stof veranderen in iets dat prachtig aansluit.
Bij vintagepatronen worden coupenaden vaak aangegeven met stippen, lijnen of kleine driehoekjes. Ik raad altijd aan deze markeringen zorgvuldig over te nemen voordat je gaat naaien, vooral bij getailleerde jurken en blouses.
Een goed geplaatste figuurnaad kan een wereld van verschil maken. Vaak zijn het juist deze kleine details die vintagekleding haar mooie vorm geven.
Cirkels, vierkanten en andere symbolen
Op vintagepatronen staan vaak kleine symbolen verspreid over de patroondelen.
Ze kunnen het volgende aangeven:
- waar zakken moeten komen
- waar stukken op elkaar moeten aansluiten
- waar de plooien beginnen en eindigen
- plaatsing van knopen en knoopsgaten
- belangrijke constructiepunten
Elk patronenbedrijf had zijn eigen kleine gewoontes, dus het is de moeite waard om de instructies te bekijken voordat je begint. Nadat je een paar vintagepatronen hebt genaaid, herken je deze dingen vanzelf.
Oudere naaitermen begrijpen
Sommige vintage-naaitermen klinken nu een beetje ouderwets, maar veel naaisters gebruiken ze nog steeds.
Inhouden betekent een iets groter stuk in een kleiner gebied passen zonder plooien te maken. Mouwen moeten vaak in het armsgat worden ingehouden.
Rijgen of vastrijgen betekent tijdelijke steken gebruiken om stukken bij elkaar te houden voordat je ze definitief vastnaait.
Trenssteken is een stiklijn die voorkomt dat delen zoals halslijnen uitrekken.
Inknippen betekent kleine knipjes in de naadtoeslag maken, zodat gebogen delen soepel vallen wanneer je ze omdraait.
Strijken is misschien wel een van de belangrijkste woorden bij het naaien. Het betekent niet alleen dat je je afgewerkte kledingstuk strijkt. Strijken tijdens het naaien helpt de stof vorm te geven en geeft je werk een veel professionelere afwerking.
Mijn advies bij het beginnen met een vintagepatroon
Het belangrijkste advies dat ik zou geven, is om je niet te haasten.
Voordat je je stof knipt, zet je een kop thee, ga je met het patroon zitten en bekijk je het goed. Controleer de maten, lees de instructies en maak jezelf vertrouwd met de patroondelen.
Vintage-maatvoering is een van de grootste verrassingen voor beginnende naaisters. Het nummer op de envelop komt niet overeen met moderne kledingmaten, dus gebruik altijd de opgegeven lichaamsmaten.
Als je iets maakt dat goed moet aansluiten, vooral een jurk of jasje, raad ik altijd aan om eerst een proefmodel te maken. Het lijkt misschien extra werk, maar een proefkledingstuk aanpassen is veel gemakkelijker dan uren zorgvuldig naaiwerk weer los te tornen.
Het plezier van vintage naaien
Het mooie van vintagepatronen is dat ze je ertoe aanzetten het rustiger aan te doen.
Soms moet je even stoppen en nadenken. Soms moet je uitzoeken wat de oorspronkelijke patroonmaker bedoelde. Maar dat is juist een deel van het plezier.
Deze patronen zijn gemaakt om te gebruiken, niet om alleen maar opgeborgen te worden. Elke vouw in het papier en elke vervaagde markering herinnert er een beetje aan dat iemand ooit achter een naaimachine zat en met precies deze stukken iets maakte.
Met een beetje geduld, wat eenvoudige naaikennis en misschien een kop thee naast je naaimachine kun je deze oude patronen weer tot leven brengen.