Patrones de costura para principiantes
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Style 2167
«¿Por dónde debería empezar con la costura vintage?»
Probablemente sea la pregunta que más me hacen, y siempre dudo un poco antes de responder porque la respuesta sensata normalmente no es la que la gente espera.
La mayoría de la gente espera que sugiera algo espectacular. Una chaqueta de los años cuarenta, con una sastrería preciosa. Uno de esos vestidos de noche con una cintura diminuta, botones forrados y suficiente estructura interna como para preguntarse cómo conseguía alguien limpiarlo, por no hablar de confeccionarlo en casa.
Esos son los patrones que la gente nota primero.
A un sencillo vestido recto normalmente le cuesta más convencer a alguien.
Casi siempre es el sobre lo que las conquista. La mujer bajando de un coche. La que sostiene unos guantes que probablemente nunca se puso. Alguien de pie en algún lugar, mirando a lo lejos como si acabara de recibir una noticia importante. Puede que quien compró originalmente el patrón simplemente necesitara algo para una boda o unas vacaciones de verano, pero la ilustración solía sugerir una vida mucho más interesante.
A mí también me ha pasado.
En algún lugar de mi colección hay un patrón de chaqueta que compré casi exclusivamente porque me gustó la imagen de la portada. Recuerdo el sobre con más claridad que el patrón en sí. Tiene una antigua etiqueta de precio en una esquina, un poco torcida, y por alguna razón nunca la he quitado.
Podría quitarla.
Probablemente debería hacerlo.
Pero ahora parece que falta algo sin ella.
Tampoco he confeccionado nunca la chaqueta.
Eso ocurre más a menudo de lo que me gusta admitir.
Mis primeros intentos de coser no fueron especialmente impresionantes. Había costuras que se desviaban, hilo que se fruncía debajo de la tela formando pequeños nudos y momentos en los que me quedaba mirando las instrucciones, pensando que de algún modo me había perdido la parte importante.
Todavía recuerdo un patrón que decía:
«Prepare el cuerpo».
Esa era toda la instrucción.
Volví a mirar el folleto porque supuse que tenía que haber otra página.
No la había.
Después de trabajar con muchos patrones originales, me he vuelto un poco cautelosa con palabras como «fácil». A veces realmente lo son. A veces son fáciles porque quien redactó las instrucciones ya sabe lo que quieren decir.
Los patrones antiguos suelen dar por hecho que has aprendido ciertas cosas por el camino.
Lo cual probablemente era bastante comprensible en aquella época. Coser era mucho más habitual. La gente aprendía en la escuela, de sus padres, de sus familiares o simplemente haciendo cosas una y otra vez hasta que dejaban de necesitar muchas explicaciones. Las empresas de patrones escribían para esas personas.
Por desgracia, si no eras una de esas personas, algunas instrucciones podían resultar bastante bruscas.
La ilustración tampoco siempre ayuda.
He tenido patrones que parecían aterradores hasta que los desplegué y descubrí que eran perfectamente manejables. Luego he tenido otros que parecían maravillosamente sencillos hasta que llegué al escote y descubrí varias piezas pequeñas que, de algún modo, no había visto en el sobre.
Eso ha ocurrido más de una vez.
Uno de los patrones de blusa de mi colección tiene notas a lápiz por todo el papel de seda. La anterior propietaria modificó la manga, cambió el escote y escribió "mejor así" junto a una costura.
No tengo ni idea de si era mejor.
Quizá lo fuera. Quizá simplemente lo prefería así. Me gusta que lo dejara por escrito, eso sí. Se siente muy distinto de los patrones intactos que probablemente han permanecido en cajones durante sesenta años.
Las instrucciones vintage tienen un estilo particular.
Los patrones modernos suelen explicarlo todo. Los antiguos a veces parecen como si te hubieras incorporado a una conversación a mitad de camino.
"Aplicar el cuello."
Dos palabras.
Eso es todo.
Ni un pequeño dibujo. Ni la tranquilidad de saber que el cuello va a quedar completamente mal durante un tiempo antes de empezar a comportarse de repente.
Otro patrón que tengo se pasa un buen rato explicando cómo transferir las marcas y luego termina la sección del escote con:
"Terminar el escote."
Recuerdo que me reí al verlo.
Aunque dudo que me hubiera parecido tan gracioso si hubiera estado intentando coser ese escote por primera vez.
No creo que los principiantes suelan elegir patrones que sean realmente demasiado difíciles. No siempre, al menos. A veces eligen patrones para la persona en la que imaginan que se convertirán.
La persona que tiene hilo a juego.
La persona que sabe dónde está el descosedor.
La persona que termina un proyecto antes de comprar tela para otro.
De vez en cuando sigo comprándole patrones.
Parece tener un armario mucho mejor que el mío.
Mi sala de costura de verdad está menos organizada. En algún momento ordené mi caja de hilos, pero ahora no recuerdo el sistema. Tiene sentido cuando la miro directamente. En cuanto necesito un color concreto, desaparece. Normalmente es entonces cuando descubro que tengo tres tonos de azul casi idénticos y ninguno del que realmente quería.
Así que, cuando la gente pregunta por dónde debería empezar, normalmente sugiero algo que tenga bastantes probabilidades de terminar.
Un vestido de corte recto.
Una falda sencilla.
Una camisa con cuello sastre.
Pantalones holgados.
No porque los patrones complicados no sean maravillosos. Lo son. Sigo comprándolos. Sigo abriéndolos y admirando las piezas.
Simplemente no siempre los hago.
En uno de mis cajones hay una chaqueta sastre que lleva años esperando. El papel de seda empieza a ablandarse en los pliegues y no dejo de pensar que debería desplegarlo bien antes de que empeore.
No lo he hecho.
Probablemente seguirá allí la próxima vez que lo mire.
De un vistazo: patrones de costura vintage recomendados para principiantes
Rara vez son los sobres con cielos nocturnos dramáticos, las mujeres de una elegancia imposible o los sombreros que te hacen preguntarte si alguien los llevó realmente fuera de la fotografía.
Tampoco suelen ser los que la gente se apresura a comprar en las ferias vintage. No son los patrones que se enmarcan o se admiran desde una distancia prudente.
Son simplemente los que probablemente pondría delante de alguien que quisiera probar la costura vintage y terminar algo de verdad. Idealmente, algo que quizá quisiera volver a hacer después, que es precisamente la parte que la gente suele olvidar.
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Prenda |
Patrón |
Por qué me gusta |
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Vestido de Mujer |
Un vestido evasé tolerante que no exige perfección |
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Vestido de Mujer |
Un vestido de una pieza de estilo sesentero, fácil de abordar y con un entalle suave |
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Vestido de Mujer |
Un práctico vestido de los años setenta que resulta ponible hoy |
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Falda de Mujer |
Una falda sencilla que enseña técnicas útiles |
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Falda de Mujer |
Una clásica silueta evasé de confección sencilla |
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Falda de Mujer |
El tipo de falda que la gente realmente se ponía cada semana |
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Blusa de Mujer |
Una buena introducción a la confección de blusas sin mangas |
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Blusa de Mujer |
Un excelente paso siguiente cuando te sientas con más confianza |
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Pantalones de Mujer |
Una introducción relajada a la confección de pantalones |
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Delantal de Mujer |
Una prenda práctica de confección sencilla |
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Pijama / mono de Mujer |
Un patrón modernizado de varias tallas, con solo 2 piezas para facilitar la confección |
He comprado patrones bonitos en lugar de sensatos más veces de las que me gusta admitir.
Los bonitos suelen llegar primero a casa. Los prácticos son los patrones que realmente hago.
Al cabo de un tiempo notas algo más. Los sobres glamurosos suelen conservarse en un estado sorprendentemente bueno porque la gente los admiraba, los archivaba con cuidado y se prometía que algún día los confeccionaría. Los patrones más sencillos cuentan una historia diferente. Sus pliegues se suavizan. Las esquinas se vuelven ligeramente redondeadas. Alguien ha escrito a lápiz «alargar 5 cm» sobre la pieza delantera o ha guardado un pequeño cuadrado de tela a juego dentro del sobre.
Esos suelen ser los patrones que realmente se aprovechan.
Vestidos
Si alguien pregunta por dónde empezar con los vestidos vintage, casi siempre digo que por un vestido recto de los años sesenta.
No suele ser la respuesta que quieren.
Para entonces ya han visto los patrones de los años cincuenta. Las cinturas diminutas, las faldas enormes, los cuellos que parecen haber recibido casi tanta atención como el resto del vestido. Los sobres suelen ser lo primero que llama la atención. Una mujer parece lista para pasar un fin de semana en el campo. Otra parece saber algo que nadie más sabe.
Todavía me detengo a mirarlos.
Tengo un patrón de chaqueta de finales de los años cincuenta en uno de mis cajones que compré sobre todo porque me gustó la imagen de la portada. Todavía conserva la pequeña etiqueta de precio de papel en una esquina. He pensado en quitarla, pero nunca lo hago.
Lleva ahí varios años.
Nunca he hecho la chaqueta.
Hay varios más de los que podría decir lo mismo.
Un primer vestido es otra cosa. Algo como Advance 2850 es mucho más fácil de manejar. La forma es sencilla y puedes dedicar más tiempo a pensar en la costura, en lugar de intentar resolver varios problemas de ajuste a la vez. Si una costura queda ligeramente irregular o el dobladillo no está perfectamente recto, probablemente lo notarás antes que nadie.
Lo sé porque he hecho exactamente eso.
He visto a personas disculparse por unas puntadas que apenas podía encontrar mientras estaban junto a una tabla de planchar cubierta de trozos de tela, papel de patrón, alfileres y una taza de té que llevaba demasiado tiempo allí.
Yo también he sido esa persona.
Cuanto más tiempo llevo coleccionando patrones originales, menos atención presto a la ilustración. Aunque sigo comprando patrones por la ilustración, así que está claro que no he dejado de hacerlo por completo.
La mujer de la portada no es la que está sentada a la mesa intentando entender por qué la vista del escote de repente tiene más piezas de las esperadas.
Algunos patrones parecen intimidantes hasta que los despliegas. Otros parecen sencillos hasta que llegas a una instrucción que te hace detenerte y leerla tres veces.
Vogue 1774 es uno que recomendaría encantada a alguien que está empezando. Tiene el aspecto de un vestido de los años 50 sin ser una de las versiones más complicadas.
Fruncir preocupa a la gente. A mí me preocupaba.
Mi primer intento fue irregular. Recuerdo que decidí que probablemente estaba bien y seguí adelante. Estaba bien. Simplemente no era especialmente uniforme.
En la década de 1970, los patrones de vestidos solían volverse un poco más relajados. Seguía habiendo muchos estilos llamativos, pero también había muchos vestidos corrientes.
Estilo 2167 da la impresión de ser uno de esos.
Parece algo que alguien podría haber llevado para ir de compras, visitar a sus amistades o simplemente estar en casa. Probablemente no era el patrón que la gente se apresuraba a comprar cuando quería algo emocionante.
Ahora, esos suelen ser los sobres más desgastados.
Aunque todavía tengo muchas de las más emocionantes guardadas en cajones, esperándome.
Faldas
Las faldas no tienen precisamente buena publicidad.
Muy pocas personas se interesan por la costura vintage porque hayan visto una falda de línea A en un sobre de patrón. Normalmente son las chaquetas entalladas, los vestidos de noche o los abrigos con cuellos llamativos los que les hacen detenerse. Ese tipo de patrones en los que la mujer de la portada parece tener un lugar mucho más interesante al que ir que el resto de nosotros.
Aun así, sigo escogiendo esos primero.
Sé que no debería. Sé que ya tengo un montón de patrones con mangas enormes y cuerpos de vestido de aspecto complicado que compré porque la ilustración era bonita. La mayoría sigue esperándome.
Las faldas suelen ser por donde acabo empezando de nuevo.
Sobre el papel no son especialmente emocionantes. Unas pocas piezas. Algunas costuras. Una cinturilla. Algo que parece muy sencillo hasta que estás frente a la tabla de planchar preguntándote por qué la cinturilla que hace diez minutos parecía estar bien ahora parece haberse empeñado ligeramente en llevarte la contraria.
Pero enseñan mucho. Costuras rectas. Cremalleras. Dobladillos. Planchado. Todas esas cosas que aparecen una y otra vez, incluso cuando preferirías que no lo hicieran.
Simplicity 3841 es uno que menciono bastante a menudo. Es una falda fruncida, lo que suena casi demasiado sencillo. Lo es. Probablemente por eso funciona.
Los frunces aparecen por todas partes en la costura vintage cuando empiezas a fijarte en ellos. En mangas, canesús, vestidos y ropa infantil. De repente los ves en todas partes. Se convierten en una de esas cosas que no puedes dejar de detectar.
Las instrucciones me hacen reír cada vez.
«Frunce de manera uniforme».
Eso es todo.
Ningún consejo. Ninguna tranquilización. Solo una pequeña instrucción que da por hecho que ya eres el tipo de persona que sabe hacer eso.
Yo no lo estaba haciendo.
Si fruncir no es lo tuyo, Vogue 5321 es otra opción que merece la pena considerar. Es una falda de línea A, que no es precisamente el tipo de prenda que suele entusiasmar a la gente. Normalmente nadie está en una feria vintage diciendo: «Mira esa falda».
Están mirando la chaqueta que tiene al lado.
O el vestido.
O el abrigo que, de algún modo, ha sobrevivido setenta años sin perder su forma.
Lo curioso es que, cuando revisas cajas antiguas de patrones, a menudo las faldas son las que menos han envejecido. Los cuellos lo delatan todo. Las mangas definitivamente lo delatan todo. Pero la falda podría estar ahí, simplemente con aspecto de falda.
Vogue 9593 es aún más sencillo.
No es exactamente el patrón que te hace sentir que estás a punto de convertirte en una persona glamurosa de época.
Aunque he hecho más de una prenda porque parecía sensato y luego la he usado constantemente, así que quizá debería dejar de juzgar.
La ropa antigua es curiosa en ese sentido. Las prendas que la gente fotografiaba no siempre eran las que más usaba. Las prendas de diario suelen aparecer después con reparaciones, modificaciones y pequeñas señales de uso.
He encontrado faldas con cinturillas sustituidas y dobladillos que claramente habían sido modificados. En una había un nombre escrito dentro con un bolígrafo cuya tinta se estaba desvaneciendo. En otro había algo garabateado en el sobre que no pude leer en absoluto, lo que me molestó más de lo que probablemente debería.
En uno ponía «martes».
Sigo sin tener ni idea de qué significa eso.
Tal vez el día en que se recortó. Tal vez el día en que se terminó. Quizá alguien simplemente escribió «martes» en las cosas porque podía.
No tengo una explicación mejor.
Algunos patrones parecen casi intactos. Los pliegues están marcados, el papel de seda sigue crujiente y se nota que nadie llegó muy lejos con ellos.
Otras son más suaves. Las piezas ya no vuelven a plegarse del todo bien y normalmente hay algunas marcas de lápiz en algún sitio. Esas son las que tiendo a recoger primero.
No porque sean mejores.
Simplemente me gusta saber que alguien realmente las usó.
Blusas
Probablemente fue con las blusas cuando empecé a subestimar la costura vintage.
Recuerdo haber pensado que una blusa sin mangas sería sencilla. Lo cual, visto en retrospectiva, probablemente se debía a que la comparaba con los patrones más llamativos que estaba mirando. Los vestidos de noche. Las chaquetas entalladas. Cosas con suficientes piezas dentro como para hacerte preguntarte si alguien llegó a terminarlas.
Luego abres un patrón de blusa y descubres que unas pocas piezas pequeñas pueden causar la misma confusión.
Todavía tengo un patrón de Butterick 6043 que suelo mencionar a quienes empiezan a coser prendas vintage. No resulta especialmente emocionante en el sobre, lo que probablemente sea parte de su encanto. Cumple con su cometido. Tiene pinzas, vistas, planchado, todas las cosas que necesitas aprender, pero no te lo echa todo encima de inmediato.
Aunque antes he conseguido complicar patrones fáciles.
Las mangas suelen ser el punto en el que desaparece la confianza.
Siempre llega ese momento en que tienes la pieza de la manga en la mano y no se parece en nada a lo que debería. Compruebas los piquetes. Vuelves a mirar el sobre del patrón. Te planteas si, de algún modo, has cogido la pieza equivocada.
Lo he hecho más de una vez.
Nunca ha sido la pieza equivocada.
Por lo general, simplemente llevaba demasiado tiempo mirándolo.
Una de las cosas curiosas de los patrones antiguos es lo poco que a veces te dicen. Una vez encontré un patrón de blusa cuyas instrucciones para el escote eran:
"Rematar el borde."
Esa era toda la instrucción.
Recuerdo haberlo leído varias veces, esperando a que apareciera el resto de la frase. No apareció.
A decir verdad, alguien debía de saber lo que hacía. Muchas de las personas que cosían en aquella época tendrían más experiencia que muchos principiantes de hoy. Ya habían hecho cosas antes. Probablemente habían visto cuellos y vistas parecidos y sabían lo que les esperaba.
Simplemente no era esa persona.
Al menos, todavía no.
Todavía hay días en los que no soy esa persona.
Probablemente cometo más errores al terminar una blusa. La prenda está casi lista, la máquina sigue enhebrada, todo está extendido sobre la mesa y piensas: solo terminaré este último trocito.
Esa frase causa problemas.
He descosido cuellos por culpa de eso. No desastres dramáticos. Solo esas cosas molestas en las que sabes, en cuanto lo miras bien, que deberías haberte detenido diez minutos antes.
Los patrones antiguos suelen contener pequeños recordatorios de que alguien estuvo allí antes que tú. Marcas de lápiz. Modificaciones. Notas que solo tienen sentido para la persona que las escribió.
Uno de mis patrones de blusa tiene cambios por todo el papel de seda. Una manga ajustada. El escote modificado. Una nota junto a una costura que dice «mejor así».
Quizá fuera así.
No tengo ni idea.
Aunque me gusta que alguien se tomara tan en serio un pequeño cambio en una blusa como para anotarlo.
Otro patrón incluía dentro un pequeño cuadrado de tela a juego, doblado. Era demasiado pequeño para resultar útil. Aun así, me lo quedé. No sé por qué. Probablemente se había quedado allí por accidente, pero después de varias décadas parecía más extraño quitarlo que dejarlo donde estaba.
Anne Adams 4784 probablemente sería mi siguiente elección después de una blusa sin mangas. No porque sea mucho más difícil, sino porque para entonces ya has aprendido la forma general de la prenda. Las piezas adicionales ya no parecen tan alarmantes.
Pantalones de Mujer
Tengo debilidad por los pantalones.
No porque los use todo el tiempo. Principalmente porque los sobres prometen una versión de la vida que parece maravillosamente organizada. Siempre hay alguien caminando con gran determinación hacia algún sitio. Las manos en los bolsillos. El pelo en su sitio. Ni una sola vez con aspecto de acabar de darse cuenta de que ha cosido una pernera un poco más larga que la otra.
Admiro ese tipo de confianza. Desde la distancia.
La cintura de bolsa de papel siempre consigue arrancarme una pequeña sonrisa.
Si alguien me preguntara por dónde empezar, Vogue 8864 estaría bastante arriba en la lista.
Es un nombre muy extraño para algo bastante elegante. Imaginas papel marrón arrugado atado con un cordel, y en cambio obtienes esta suave cinturilla fruncida que de algún modo logra verse relajada y elegante al mismo tiempo. La moda hace eso de vez en cuando: da nombres ligeramente desafortunados a cosas perfectamente bonitas.
Este lo hace bastante bien.
El cordón pasa por una pequeña abertura en la cinturilla y luego frunce todo sin llamar la atención. Es uno de esos detalles que apenas notas hasta que te has hecho un par tú misma.
Parece que me fijo más en esos pequeños detalles que en los evidentes.
Los bolsillos en las costuras laterales son otro ejemplo.
Si coses tu propia ropa durante el tiempo suficiente, empiezas a apreciar los bolsillos mucho más de lo que jamás sugieren las revistas de moda. Un lugar para una mano. Un pañuelo. Una lista de la compra que has olvidado sacar antes de lavar la prenda.
Los pantalones de pierna ancha parecen desaparecer de vez en cuando y, al poco tiempo, vuelven a estar de moda. Estos tienen esa inconfundible forma de los años setenta: largos, rectos y fáciles de llevar, con el movimiento justo para que caminar resulte bastante más glamuroso de lo que probablemente es.
Sobre todo si corre un poco de brisa.
La ilustración hace que todo parezca fácil, por supuesto. Siempre lo hace.
Lo que no muestra el sobre es a alguien de pie en el suelo de la sala de estar, preguntándose si ha puesto el cordón antes de cerrar con puntadas la cinturilla. O descosiéndola. ¡Otra vez! Esa parte nos corresponde a todos. Creo que por eso me gustan tanto los patrones de costura antiguos. Al final, todavía consiguen convertirse en unos pantalones de verdad.
Lo que siempre resulta un poco milagroso. Y, de algún modo, la mayoría de las veces lo consiguen.
Delantal
No creo que nadie se propusiera coleccionar delantales.
Simplemente aparecían. Uno detrás de la puerta de la cocina. Otro doblado en un cajón porque estaba «todavía perfectamente bien». La mayoría parecía tener un bolsillo lleno de algo inesperado.
Lo bueno de un delantal es que nunca pretendió estar de moda. Estaba ahí para proteger tu vestido, mantener las manos libres y poder seguir con el trabajo.
Butterick 4974 La señora Hall hace exactamente lo mismo.
Son solo tres piezas de patrón, y probablemente por eso suelo recomendárselo a los principiantes. Aquí no hay nada que deba asustarte. Ni cuellos complicados ni mangas difíciles: solo una costura sencilla que se ensambla bastante rápido.
Siempre he pensado que tu primer patrón vintage debería dejarte con ganas de hacer otro.
El delantero cruzado se ata cómodamente a la cintura, por lo que el ajuste es flexible, y las instrucciones se han simplificado y traducido al inglés, alemán, español y francés, lo que hace que sean mucho más fáciles de seguir que las de muchos patrones vintage originales.
A menudo la gente piensa que un delantal pertenece a las décadas de 1930 o 1940.
No estoy tan segura.
Todavía me pongo uno cuando estoy horneando, haciendo jardinería o clasificando patrones de costura antiguos. Algunos diseños nunca desaparecen del todo.
Simplemente siguen cumpliendo la función para la que fueron creados.
Pijama / Mono
Después de coser durante muchos años, he llegado a apreciar que los patrones más sencillos suelen ser los que retomamos una y otra vez. Hay algo especialmente bonito en elegir una tela preciosa, sentarse frente a la máquina y confeccionar algo que realmente disfrutarás llevando.
Este es el tipo de patrón que recomendaría encantada a alguien que acaba de comenzar su recorrido en la costura. Las formas son sencillas, la confección es fácil de entender y te permite concentrarte en aprender esas pequeñas habilidades que hacen que coser sea tan agradable.
Hemos redimensionado cuidadosamente el patrón Mabs 6727 nosotros mismos para convertirlo en una versión con varias tallas, de modo que puedas elegir el ajuste más parecido y hacer modificaciones más fácilmente según tu propia silueta. Los patrones vintage no siempre se confeccionaban con la variedad de tallas que esperamos hoy, así que esto facilita mucho conseguir un ajuste cómodo y personalizado.
Cómo elegir tu primer patrón vintage
Un buen patrón para principiantes no tiene por qué ser sencillo ni aburrido. Debe darte confianza, ayudarte a aprender sobre la marcha y dejarte con esa maravillosa sensación de «lo he hecho yo». Y créeme, no hay mejor estímulo para coger el siguiente patrón que te espera en tu cesta de costura.
He buscado mi cinta métrica mientras la llevaba colgada del cuello, he encontrado alfileres en lugares donde de verdad no deberían estar y he pasado demasiado tiempo preguntándome por qué no encajaba una manga, solo para descubrir que la había cosido del revés.
Y quizá ese sea el encanto de la costura. No siempre queda impecable y rara vez sale exactamente como estaba previsto, pero en algún punto entre descoser, planchar y celebrar las pequeñas victorias, algo maravilloso empieza a tomar forma.
Así que, al elegir tu primer patrón vintage, no te preocupes demasiado por encontrar el «perfecto». Elige algo que te haga sonreír, algo que puedas imaginarte llevando y algo que sientas que va contigo.
El mejor primer patrón no es el que parece más impresionante en el sobre. Es el que te dan ganas de sentarte, enhebrar la máquina y empezar.