Hvordan lese et vintage Symønster

Det første jeg gjør når jeg finner et gammelt originalt symønster, er å åpne det.

Ikke konvolutten. Ikke størrelsestabellen. Ikke beskrivelsen på forsiden.

Silkepapiret.

Jeg vet at det høres litt bakvendt ut, men etter å ha samlet på symønstre i årevis klarer jeg fortsatt ikke å motstå å brette ut de enorme, skrukkete arkene. Det kommer alltid et øyeblikk når du lurer på om papiret vil tåle å bli åpnet igjen.

Folder forteller sin egen historie. Et symønster som er brettet sammen igjen på en dårlig måte, et hjørne som er revet av, et svakt blyantmerke der noen endret midjelinjen eller gjorde et erme kortere. Jeg ser alltid etter slike ting. Et helt urørt symønster er vakkert, særlig hvis det er sjeldent, men jeg har aldri funnet dem like interessante som de som tydelig har levd et liv.

Det finnes som regel små spor etter at noen har vært der.

Et navn skrevet på innsiden. En merknad som sier «gjør lengre». En stoffbit stukket inn i konvolutten. En gang fant jeg et symønster med den opprinnelige eierens mål skrevet på baksiden. Det var ikke et spesielt verdifullt symønster, men jeg vendte stadig tilbake til det.

Delene kommer vanligvis først

Det er ofte ved selve mønsterdelene mange gir opp.

Etter at du har klippet ut symønsterdelene, spre dem utover, så ser de ut som et puslespill av papir. Et erme ser ut som en merkelig, buet form. Et skjørtstykke ser altfor lite ut til å kunne bli et skjørt. Fristelsen er å plukke opp alt og legge det rett tilbake i konvolutten.

Men når du først forstår markeringene, begynner delene å gi mening.

Trådretningen viser hvordan stoffet skal plasseres. Hakk viser hvilke deler som hører sammen. Innsnitt gir form. Sirkler, firkanter og trekanter markerer alt fra lommer til knapper og sammenføyningspunkter.

Jeg sjekker alltid hakkene først.

De er ofte den raskeste måten å forstå hvordan plagget settes sammen på.

Eldre symønstre kan være litt nådeløse fordi de forutsetter at syeren allerede kan det grunnleggende. Instruksjonene kan ganske enkelt si «sett inn ermet» og la ganske mye være usagt.

Moderne syere synes noen ganger dette er frustrerende.

Men den forteller oss også noe om tiden de stammer fra. Søm var ikke alltid en hobby. For mange var det en ferdighet i hverdagen, noe man lærte hjemme i stedet for på et helgekurs eller gjennom en nettbasert veiledning.

Konvolutten (og hvorfor jeg ofte ignorerer forsiden)

Til slutt ser jeg ordentlig på konvolutten.

Merket betyr noe. Samlere har som regel favoritter, enten de innrømmer det eller ikke.

Noen leter etter Vogue-symønstre fra designere. Andre elsker det praktiske ved Simplicity eller de velkjente illustrasjonene fra Butterick og McCall’s. Jeg forstår appellen ved alle sammen, men jeg har alltid latt meg lett distrahere av illustrasjonene.

Noen ganger er kjolen ikke engang grunnen til at jeg kjøper det.

Det er kvinnen som står i bakgrunnen. Frisyren. Håndvesken. De merkelige små detaljene som plasserer symønsteret nøyaktig i sitt tiår.

Illustrasjonene solgte en drøm like mye som et klesplagg.

Kjolen på konvolutten ser alltid uanstrengt ut. Midjen sitter perfekt. Kragen ligger vakkert. Stoffet faller akkurat der det skal.

Mønsteret inni kan kreve litt mer tålmodighet.

Størrelser: Stol aldri på tallet

Det er her folk går i fella.

Vintage-størrelser er ikke moderne størrelser. En størrelse 14 fra 1950-tallet betyr ikke det noen forventer at den skal bety i dag.

Jeg sjekker alltid målene.

Målene for bryst, midje og hofter forteller deg langt mer enn tallet som står trykt på konvolutten.

Det er fristende å kjøpe et mønster fordi illustrasjonen er fantastisk. Det har jeg selv gjort. Så tar du det med hjem og innser at størrelsen er helt feil.

Stoff, stoffmengde og den sporadiske overraskelsen

Stoffanbefalinger er noe av det jeg liker best, fordi de plasserer et mønster i sin tid.

Rayon, ull, bomull, silke, nylon og de nyere syntetiske stoffene forteller hver sin del av historien.

Et mønster fra 1940-tallet som foreslår ull til drakt, føles helt annerledes enn et mønster fra 1960-tallet som anbefaler fargerike syntetiske stoffer.

Et sirkelskjørt ser uskyldig nok ut på konvolutten. Så leser du stoffbehovet og innser at det krever nok materiale til å lage flere moderne plagg.

Jeg har feilberegnet stoffmengder før.

Det er en lett feil å gjøre.

Listen over tilbehør er en annen detalj folk ofte overser. Knapper, glidelåser, hekter, strikk, innlegg og skulderputer.

En jakke fra 1940-tallet uten struktur ville ikke hatt samme fasong. En selskapskjole fra 1950-tallet var i stor grad avhengig av det som var under den, så vel som det som var synlig.

Instruksjoner: Noen ganger nyttige, noen ganger ikke

Vintageinstruksjoner kan være sjarmerende.

De kan også være litt vage.

Jeg har åpnet instruksjonsark og tenkt: «Virkelig? Er det alt dere forteller meg?»

Et moderne mønster kan gi deg flere sider for den samme prosessen.

De eldre gjorde ofte ikke det.

Men de ble skrevet for et annet publikum. Noen som allerede kunne sy, ville selv fylle inn hullene.

Språket endret seg over tid. Instruksjonene ble lengre, diagrammene ble bedre, og mønstrene ble mer tilgjengelige etter hvert som søm gikk fra nødvendighet til fritid.

På 1960- og 1970-tallet solgte mønsterfirmaene ikke bare klær. De solgte kreativitet.

Det jeg legger merke til først

Folk spør ofte hva som gjør et vintagemønster spesielt.

Noen ganger er det sjeldenheten, enten det er originalen eller en reproduksjon av originalen. Det er derfor reproduksjonsmønstre er så gode - de gjør det mulig for flere syere å ha akkurat dette mønsteret tilgjengelig.

Noen ganger er det designeren.

Noen ganger er det ganske enkelt plagget.

For meg er det vanligvis noe mye mindre.

Et brettet instruksjonsark som fortsatt ligger inni.

En tidligere eiers håndskrift.

En mønsterdel som er klippet litt ujevnt fordi noen arbeidet raskt.

Jeg liker slike.

Jeg har ikke noe imot litt slitasje. Faktisk foretrekker jeg det vanligvis. Et mønster som har vært brukt, føles annerledes enn et som har ligget urørt i sytti år.

Det er litt liv i den.

Det er sannsynligvis derfor jeg fortsatt liker å åpne gamle konvolutter.

Jeg liker bare å se sporene etter at noen en gang hadde spredd det utover et bord og bestemte seg for hva de skulle lage som det neste.

Mønsterinstruksjoner og markeringer

Hvis du er ny til å sy med vintage mønstre, kan instruksjonene virke litt overveldende til å begynne med. De virker ofte mye kortere enn mønstrene vi er vant til i dag, med færre bilder og ikke fullt så mye forklaring.

Men ikke la det avskrekke deg.

Vintage mønstre ble skrevet i en tid da mange lærte å sy på skolen, av mødrene sine eller ganske enkelt ved å lage klær om og om igjen. Instruksjonene forutsatte at du allerede kunne det grunnleggende, så de kunne være ganske korte. Det ble forventet litt kunnskap.

Når du blir vant til formuleringene, vil du oppdage at vintage mønstre faktisk er svært logiske. Selve mønsterdelene gir deg ofte like mange ledetråder som instruksjonene.

Jeg liker fortsatt å se gjennom en gammel mønsterkonvolutt og få øye på alle de små markeringene på mønsterpapiret. Det føles som en samtale med en annen syerske fra mange år tilbake - en som kanskje brettet delene nøye sammen etter å ha laget en yndlingskjole.

Bli kjent med markeringene

Det første du bør gjøre før du klipper i stoffet, er å se nøye på mønsterdelene dine.

Disse små symbolene og linjene er der for å hjelpe deg, og når du først vet hva de betyr, blir de en selvfølge.

Hakk

Hakk er de små markeringene rundt kantene på mønsterdelene dine. De hjelper deg med å matche alt riktig.

Ermer er et godt eksempel. Et enkelt hakk angir vanligvis forsiden av ermet, mens to hakk vanligvis viser baksiden. Det er et enkelt lite system, men det sparer mye frustrasjon når du prøver å finne ut hvilken del som skal hvor.

Noen eldre mønstre bruker utskårne trekanter i stedet for trykte markeringer, så ikke bli overrasket om de ser litt annerledes ut enn på moderne mønstre.

Trådretninger

Den lange pilen som er trykt på en mønsterdel, viser hvilken retning den skal ligge i på stoffet.

Det er fristende å tenke at det bare er en liten detalj, men trådretningen påvirker hvordan et plagg faller. Ignorerer du den, kan du ende opp med et skjørt som vrir seg, et livstykke som ikke sitter riktig, eller stoff som oppfører seg på en måte du ikke hadde forventet.

Det lønner seg alltid å bruke litt ekstra tid når du legger ut delene dine.

Innsnitt

Innsnitt er en av de smarte små detaljene som forvandler et flatt tøystykke til noe som sitter vakkert.

Vintage mønstre markerer ofte innsnitt med prikker, linjer eller små trekanter. Jeg anbefaler alltid å overføre disse markeringene nøye før du syr, særlig på figurnære kjoler og bluser.

En godt plassert innsnitt kan utgjøre hele forskjellen. Det er ofte disse små detaljene som gir vintageklær den fine formen.

Sirkler, firkanter og andre symboler

Vintage mønstre har ofte små symboler spredt rundt på delene.

De kan vise:

• hvor lommene skal sitte
• hvor delene må matches
• hvor rynkene begynner og slutter
• plassering av knapper og knapphull
• viktige konstruksjonspunkter

Hvert mønsterfirma hadde sine egne små vaner, så det lønner seg å se gjennom instruksjonene før du begynner. Etter å ha sydd noen vintage-mønstre begynner du helt naturlig å kjenne igjen disse tingene.

Å forstå eldre sytermer

Noen vintage-syord høres litt gammeldagse ut nå, men de brukes fortsatt av mange klesdesignere.

Tilpasse betyr å tilpasse et litt større stykke i et mindre område uten å lage rynker. Ermer må ofte tilpasses inn i ermehullet.

Tråkle eller feste betyr å bruke midlertidige sting for å holde delene sammen før den endelige sømmen.

Stikning er en sømrad som hindrer områder som halskanter i å strekke seg.

Klipp betyr å lage små hakk i sømmonnet slik at buede områder ligger jevnt når de vrenges.

Press er kanskje et av de viktigste ordene innen søm. Det betyr ikke bare å stryke det ferdige plagget. Pressing mens du syr bidrar til å forme stoffet og gir arbeidet ditt en langt mer profesjonell finish.

Mine råd når du begynner med et vintage-mønster

Det viktigste rådet jeg kan gi, er å ikke stresse.

Før du klipper i stoffet, lag deg en kopp te, sett deg ned med mønsteret og se ordentlig gjennom det. Sjekk målene, les instruksjonene og gjør deg kjent med delene.

Vintage-størrelser er en av de største overraskelsene for nye syere. Tallet som står trykt på konvolutten, tilsvarer ikke moderne klesstørrelser, så bruk alltid de oppgitte kroppsmålene.

Hvis du skal lage noe figursydd, særlig en kjole eller jakke, vil jeg alltid anbefale å lage en prøvemodell først. Det kan virke som ekstra arbeid, men det er mye enklere å justere et prøveplagg enn å sprette opp timevis med nøyaktig søm.

Gleden ved å sy vintage

Det fine med vintage-mønstre er at de får deg til å sette ned tempoet.

Noen ganger må du stoppe opp og tenke. Noen ganger må du finne ut hva den opprinnelige mønsterkonstruktøren mente. Men det er en del av gleden.

Disse mønstrene ble laget for å brukes, ikke bare oppbevares. Hver fold i papiret og hvert falmede merke minner litt om at noen en gang satt ved en symaskin og skapte noe av akkurat disse samme delene.

Med litt tålmodighet, litt grunnleggende syerfaring og kanskje en kopp te ved siden av symaskinen kan du bringe disse gamle mønstrene tilbake til livet.

En rask veiledning:

Jeg bruker Butterick 2179-symønsteret for menn som eksempel på fotografiet, som jeg kjøpte fra My original Patterns på Etsy. Dette originale symønsteret så dagens lys i 1942, opprinnelig som et utrykt symønster, som vi har gjort om til et trykt reproduksjonssymønster. For et annet flott les, vennligst besøk Originale kontra reproduksjon av symønstre.