初心者向けソーイングパターン
Style 2167
「ヴィンテージソーイングは、何から始めればいいですか？」
おそらく、いちばんよく聞かれる質問です。答える前にいつも少しためらってしまうのは、たいてい、もっとも現実的な答えが相手の期待しているものとは違うからです。
多くの人は、私が何か華やかなものを勧めると期待しています。仕立ての美しい1940年代のジャケット。細いウエストにくるみボタンが並び、家で作れるどころか、どうやって手入れしていたのだろうと思うほどしっかりした構造のイブニングドレス。
まず目に留まるのは、そういう型紙です。
シンプルなワンピースは、たいてい人の心をつかむのに苦労します。
人の心をつかむのは、たいてい封筒の絵です。車から降りる女性。たぶん一度も使わなかったであろう手袋を持つ女性。どこかに立って遠くを見つめ、まるで今、大切な知らせを受けたかのような人。型紙を買った本人は、結婚式や夏の旅行に着る服が必要だっただけかもしれません。でもイラストはたいてい、もっとずっと面白い暮らしを想像させてくれました。
私も、すっかり魅了されたことがあります。
コレクションのどこかに、表紙の絵が気に入って、ほとんどそれだけの理由で買ったジャケットの型紙があります。型紙そのものより、封筒のほうをよく覚えています。隅には少し傾いた古い値札が貼ってあり、なぜか一度も剥がしたことがありません。
外してもいいのですが。
作ったほうがいいのでしょうね。
でも今では、それがないと物足りなく見えます。
そのジャケットも、まだ作っていません。
実は、そういうことは思っているよりよくあります。
裁縫を始めたころの私は、あまり上手ではありませんでした。縫い目は曲がり、布の裏では糸が小さな玉になって絡まり、説明書を見つめながら、大事な部分を見落としたのではないかと思うこともありました。
ある型紙に書かれていた言葉を、今でも覚えています。
「身頃を準備する。」
説明はそれだけでした。
別のページがあるはずだと思って、冊子をもう一度めくりました。
ありませんでした。
オリジナルの型紙をたくさん扱ううちに、「簡単」という言葉には少し慎重になりました。本当に簡単なこともあります。説明を書く人が、何を意味しているかすでにわかっているから簡単、ということもあります。
昔の型紙には、どこかでひと通り覚えていることが前提になっているものがよくあります。
当時としては、おそらく当然のことだったのでしょう。裁縫は今よりずっと身近でした。学校で習ったり、親や親戚に教わったり、何度も作るうちに、細かい説明がなくてもできるようになったりしたものです。型紙メーカーは、そういう人たちに向けて説明を書いていました。
残念ながら、慣れていない人にとっては、説明が少し唐突に感じられることもありました。
イラストも、いつも参考になるとは限りません。
見た目は難しそうでも、広げてみたら意外と無理なく作れた型紙がありました。反対に、とても簡単そうに見えたのに、襟ぐりまで進んで、封筒の絵では気づかなかった小さなパーツがいくつもあるとわかったこともあります。
そんなことは一度だけではありません。
私のコレクションにあるブラウスの型紙には、型紙用紙のあちこちに鉛筆書きのメモがあります。前の持ち主は袖を直し、襟ぐりを変え、ある縫い目の脇に「こちらのほうがいい」と書いていました。
どちらのほうがよかったのかは、まったくわかりません。
そうだったのかもしれません。単にそうするのが好きだったのかもしれません。それでも、書き残してくれたのがいいなと思います。引き出しに60年間しまわれたままの型紙とは、まるで違う感じがします。
ヴィンテージの説明書には、独特の書き方があります。
現代の型紙はたいてい何もかも説明してくれます。昔の型紙は、ときどき話の途中から会話に加わったような気分になります。
「襟を付ける。」
たった2語。
以上です。
小さな図も、襟がしばらくは完全におかしな形に見えても、突然ちゃんと収まるから大丈夫という励ましもありません。
私が持っている別の型紙は、印の付け方を延々と説明しておきながら、襟ぐりの説明をこう締めくくっています。
「襟ぐりを仕上げる。」
それを見て笑ったのを覚えています。
とはいえ、初めてその襟ぐりを縫おうとしていたら、あれほど面白いとは思えなかったでしょう。
初心者が、実際に難しすぎる型紙を選ぶことはあまりないと思います。いつもそうとは限りませんが。自分が将来なりたいと思っている人のために型紙を選ぶこともあります。
布に合った糸を持っている人。
リッパーがどこにあるか知っている人。
次の生地を買う前に、ひとつの作品を仕上げる人。
今でもときどき彼女のために型紙を買います。
彼女は私よりずっといい服を持っているようです。
実際の私の裁縫部屋は、もっと散らかっています。糸箱は以前整理したのですが、もうどんなルールだったか思い出せません。目の前で見ているときは納得できます。でも、特定の色が必要になった途端、見つからなくなります。そういうときに限って、ほとんど同じ青が3色もあるのに、欲しかった色だけないことに気づくのです。
だから、どこから始めればいいかと聞かれたら、私はたいてい、完成させられる見込みのあるものを勧めます。
ストレートドレス。
シンプルなスカート。
開襟シャツ。
ゆったりしたパンツ。
複雑な型紙が素晴らしくないからではありません。本当に素晴らしいです。今でも買っています。広げて、パーツを眺めることもあります。
でも、いつも作るわけではありません。
引き出しのひとつに、何年もそのままになっているテーラードジャケットがあります。型紙の紙は折り目のところから柔らかくなり始めていて、これ以上ひどくなる前に、きちんと広げるべきだと何度も思っています。
まだです。
次に見たときも、きっとまだそこにあるでしょう。
ひと目でわかる：初心者におすすめのヴィンテージソーイングパターン
夕暮れの劇的な空や、信じられないほど優雅な 女性、写真の外でも本当にかぶっていたのかと思うような帽子が載っている型紙は、めったにありません。
ヴィンテージフェアで真っ先に買われるのも、たいていこういうパターンではありません。額に入れて飾ったり、手の届かないところから眺めたりするようなパターンではないのです。
ヴィンテージソーイングを試して、実際に一着仕上げてみたい人に、私がたぶん勧めるのはこういうパターンです。できれば、作ったあとにまた作りたいと思えるもの。そこを忘れてしまう人がよくいます。
衣服 |
パターン |
気に入っている理由 |
女性用ドレス |
完璧さを求めない、ゆったりしたAラインドレス |
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女性用ドレス |
ほどよく体に沿う、無理なく作れる1960年代風ワンピース |
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女性用ドレス |
今でも着こなしやすい、実用的な1970年代のドレス |
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女性用スカート |
役立つ技法が身につく、シンプルなスカート |
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女性用スカート |
シンプルな作りのクラシックなAライン |
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女性用スカート |
毎週のように実際に手に取られていた、そんなスカート |
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女性用ブラウス |
袖なしブラウス作りを学ぶのにぴったり |
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女性用ブラウス |
自信がついてきたら、次のステップに最適 |
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女性用ズボン |
パンツ作りを気軽に始められる一着 |
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女性用エプロン |
シンプルな作りの実用的な衣服 |
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女性用パジャマ / ジャンプスーツ |
作りやすい、型紙パーツが2つだけの現代風マルチサイズパターン |
認めたくないほど何度も、実用的なものではなく美しいパターンを買ってきました。
美しいパターンは、たいてい先に家に迎えます。実際に作るのは、実用的なパターンです。
しばらくすると、別のことに気づきます。華やかなパッケージは、眺めて楽しみ、丁寧にしまい込み、いつか作ろうと思われていたため、驚くほど状態よく残っていることがよくあります。もっとシンプルなパターンは、違う物語を語ります。折り目は柔らかくなり、角は少し丸くなっています。誰かが前身頃に鉛筆で「丈を2インチ長く」と書き込んでいたり、封筒の中におそろいの布の小さな端切れを入れていたりします。
長く役に立ってきたのは、たいていそういうパターンです。
ドレス
ヴィンテージドレスは何から始めたらいいかと聞かれたら、ほとんどいつも1960年代のシフトドレスを勧めます。
たいてい、相手が求めている答えではありません。
そのころには、1950年代のパターンをすでに見ています。細いウエスト、大きく広がるスカート、ドレス本体と同じくらい手が込んでいるように見える襟。まず目を引くのは、たいていパッケージです。ある女性は田舎で週末を過ごすのにぴったりという様子。別の女性は、ほかの誰も知らないことを知っているかのようです。
今でも立ち止まって、眺めてしまいます。
引き出しのひとつに、1950年代後半のジャケットのパターンがあります。表紙の絵が気に入って、ほとんどそれだけで買いました。隅には今も小さな紙の値札が貼ってあります。剥がそうと思ったことはありますが、結局いつもそのままです。
もう何年もそこにあります。
そのジャケットはまだ作ったことがありません。
そう言えるパターンは、ほかにもいくつかあります。
初めて作るドレスはまた別です。Advance 2850のようなものなら、ずっと取り組みやすいです。形がシンプルなので、いくつものフィッティングの問題を一度に解決しようとするより、縫うことにじっくり取り組めます。縫い目が少し不揃いだったり、裾が完全にまっすぐでなかったりしても、たぶん誰より先に気づくのは自分です。
まさに同じことをしたことがあるので、よくわかります。
アイロン台の横に立ち、布の切れ端や型紙用紙、まち針、それに長いこと放置していた紅茶のカップが散らばっているのを前にして、縫い目のことで謝る人を見たことがあります。でも、その縫い目は私にはほとんど見つけられないほどでした。
私も同じことをしたことがあります。
オリジナルのパターンを集めるようになってから、イラストにあまり注意を払わなくなりました。とはいえ、今でもイラストに惹かれてパターンを買うので、完全に気にしなくなったわけではありません。
表紙の女性は、テーブルに座って、襟ぐりの見返しのパーツがなぜ予想より多いのか考えている人ではありません。
広げてみるまでは、難しそうに見えるパターンもあります。一方で、簡単そうに見えても、ある指示を読むところで立ち止まり、三度読み返すことになるパターンもあります。
Vogue 1774 は、初心者にぜひ勧めたいパターンです。1950年代のドレスのような雰囲気がありながら、特に複雑なタイプではありません。
ギャザーを寄せるのを不安に思う人は多いです。私も不安でした。
最初に作ったときは、縫い目が不揃いでした。まあ大丈夫だろうと思って、そのまま続けたのを覚えています。確かに大丈夫でした。ただ、特にきれいに揃ってはいませんでした。
1970年代になると、ドレスのパターンは少しリラックスしたものが多くなりました。ドラマチックなスタイルもたくさんありましたが、普段着のドレスも多くありました。
Style 2167は、そんなパターンのひとつという感じがします。
買い物に出かけたり、友人を訪ねたり、あるいは家で過ごしたりするときに、誰かが着ていたような感じです。何か華やかなものが欲しくて、急いで買うようなパターンではなかったのでしょう。
今では、たいていそういう型紙の封筒が一番くたびれています。
それでも、引き出しの中で私を待っている、魅力的な型紙はまだたくさんあります。
スカート
スカートは、あまり評判がよくありません。
型紙の封筒に描かれたAラインスカートを見て、ヴィンテージソーイングに興味を持つ人はほとんどいません。たいていは、身体にぴったりしたジャケットやイブニングドレス、ドラマチックな襟のコートを見て立ち止まります。表紙の女性が、私たちよりずっと面白い場所へ出かけるところに見える、そんな型紙です。
それでも、まず手に取るのはいつもそちらです。
そうすべきでないのはわかっています。大きな袖や複雑そうな身頃の型紙はもうたくさん持っているし、イラストが素敵で買ったものもあります。その大半は、今も私を待っています。
結局、スカートからやり直すことが多いです。
紙の上では、それほどワクワクするものではありません。パーツがいくつか。縫い目がいくつか。ウエストベルト。とても簡単そうに聞こえるのに、アイロン台の前に立って、10分前には問題なさそうだったウエストベルトが、なぜか少し反抗的になっているように感じることもあります。
でも、学べることはたくさんあります。まっすぐな縫い目、ファスナー、裾上げ、アイロンがけ。そうしてほしくなくても、何度も出てくることばかりです。
Simplicity 3841は、よく紹介する型紙の一つです。ギャザースカートで、あまりにもシンプルに聞こえるかもしれません。実際、シンプルです。だからこそうまくいくのでしょう。
ヴィンテージソーイングでは、ギャザー寄せに気づき始めると、あらゆるところに登場します。袖、ヨーク、ドレス、子ども服。突然、どこを見ても目に入るようになります。一度気づくと、つい探してしまうものの一つです。
説明書は、読むたびに笑わせてくれます。
「均等にギャザーを寄せる。」
それだけです。
アドバイスも、励ましもありません。「あなたならできる」と言わんばかりの、小さな指示があるだけです。
私は言いませんでした。
ギャザー寄せがあまり好きでないなら、Vogue 5321もおすすめです。Aラインスカートで、特に人が夢中になるようなタイプではありません。ヴィンテージフェアで「見て、あのスカート！」と言っている人は、まずいません。
みんな、その隣にあるジャケットを見ています。
あるいはドレス。
あるいは、形を崩すことなく、なぜか70年も生き延びてきたコート。
面白いのは、昔の型紙の箱を見ていると、スカートは意外と古びていないことが多いということです。襟を見れば時代がわかります。袖を見ても時代がわかります。でもスカートは、ただそこにスカートとして佇んでいるだけかもしれません。
ヴォーグ 9593は、さらにシンプルです。
いかにも華やかなヴィンテージスタイルの人になれそう、という感じのパターンではありません。
とはいえ、もっともらしい理由で服を作ったのに、結局いつも着ていたことが何度もあるので、批判するのはやめたほうがよさそうです。
古着ってそういうところが面白いものです。写真に撮られた服が、必ずしも一番よく着られていた服とは限りません。普段着は、修繕や直し、使われた跡が少し残った状態で、あとから見つかることが多いものです。
ウエストベルトを付け替えたスカートや、裾を明らかに直したものを見つけたことがあります。色あせたボールペンで内側に名前が書かれたものもありました。別のものは封筒に何か走り書きされていましたが、まったく読めず、必要以上に気になってしまいました。
あるものには「火曜日」と書かれていました。
今でも、それが何を意味するのかさっぱりわかりません。
裁断した日かもしれません。完成した日かもしれません。あるいは、何にでも火曜日と書く人がいたのかもしれません。
これ以上うまい説明は思いつきません。
ほとんど使われていないように見えるパターンもあります。折り目はくっきりしていて、型紙用の紙もまだパリッとしています。ほとんど先まで作られなかったのがわかります。
もっと柔らかくなったものもあります。パーツはもうきちんと折り返せなくなっていて、たいていどこかに鉛筆の跡が残っています。そういうものを、私はつい最初に手に取ります。
それが優れているからではありません。
誰かが実際に使ったとわかるのが好きなんです。
ブラウス
ヴィンテージソーイングを甘く見始めたのは、たぶんブラウスからでした。
袖なしのブラウスなら簡単だと思っていたのを覚えています。今思えば、見ていたもっとドラマチックなパターンと比べていたからでしょう。イブニングドレスや、体にぴったり合うジャケット。中にパーツがたくさん入っていて、本当に誰か最後まで作り上げたのだろうかと思うようなものです。
ところが、ブラウスのパターンを開くと、小さなパーツがいくつかあるだけで、同じくらい混乱することに気づきます。
ヴィンテージソーイングを始めたばかりの人によく紹介するバタリック 6043 のパターンが、今も手元にあります。パッケージの見た目は特に華やかではありませんが、それも魅力の一部なのでしょう。実用的で、必要なことをきちんと教えてくれます。ダーツ、見返し、アイロンがけなど、覚えることはいろいろありますが、いきなり何もかも押しつけてくるわけではありません。
とはいえ、簡単なパターンを複雑にしてしまったこともあります。
自信がなくなるのは、たいてい袖のところです。
袖のパーツを手にしたとき、どう見ても本来の形とは違うように思える、そんな瞬間が必ずあります。切り込みの印を確かめ、もう一度パターンの封筒を見ます。もしかして、違うパーツを手に取ってしまったのでは、と考えます。
こういうことをしたのは、一度だけではありません。
それが違うパーツだったことは一度もありません。
たいていは、見つめすぎていただけでした。
古い型紙の不思議なところのひとつは、説明がときどきあまりにも少ないことです。以前、襟ぐりの説明がこんなふうになっているブラウスの型紙を見つけました。
「端を始末する。」
指示はそれだけでした。
続きを待ちながら、何度も読み返したのを覚えています。続きは出てきませんでした。
もっとも、やり方を知っている人がいたはずです。当時縫い物をしていた人の多くは、今の初心者より経験豊富だったでしょう。以前にもいろいろ作っていたのです。同じような襟や見返しを見たことがあって、このあとどうなるかもわかっていたはずです。
私はただ、そんな人間ではなかったのです。
まだ、というだけですが。
今でも、そんな人間になれない日があります。
ブラウスの仕上げで、いちばん失敗が多い気がします。服はほぼできあがっていて、ミシンにはまだ糸がかかっていて、テーブルの上にはあれこれ広げてあって、「最後にこれだけ仕上げよう」と思うのです。
その言葉が問題を引き起こします。
そのせいで襟をほどいたことがあります。大失敗というほどではありません。ちゃんと見た瞬間に、10分前にやめておくべきだったとわかる、あの厄介なやつです。
古い型紙には、自分より先に誰かが使っていたという小さな痕跡がよく残っています。鉛筆の印。お直し。書いた本人にしかわからないメモ。
ブラウスの型紙のひとつには、型紙用紙のあちこちに変更が書き込まれています。袖の調整。襟ぐりの変更。縫い目の横には「こっちのほうがいい」というメモ。
そうだったのかもしれません。
さっぱりわかりません。
でも、ブラウスのちょっとした変更について、誰かがわざわざ書き留めるほどこだわっていたというのは好きです。
別の型紙には、同じ生地の小さな四角い端切れが折りたたまれて入っていました。何の役にも立たないほど小さなものでした。それでも取っておきました。なぜかはわかりません。たぶん、うっかり残されたのでしょう。でも、何十年もたつと、そのままにしておくより取り除くほうが不思議な気がしました。
ノースリーブのブラウスを作ったあとなら、次はAnne Adams 4784に挑戦すると思います。格段に難しいからではなく、その頃にはすでに基本的な形がわかっているからです。追加のパーツも、そこまで不気味には見えません。
女性用ズボン
ズボンには目がありません。
服はいつも着るから、というわけではありません。どちらかというと、封筒に描かれた、見事に整った暮らしを約束してくれるからです。いつだって、誰かが目的に向かって颯爽と歩いている。ポケットに手を入れて。髪もきちんとまとまっている。片方の脚をもう片方より少し長く縫ってしまったと気づいたばかり、という顔をしている人は一度もいません。
ああいう自信は素敵だと思います。遠くから眺める分には。
ペーパーバッグウエストを見ると、いつもちょっと笑顔になります。
どこから始めたらいいかと聞かれたら、Vogue 8864はおすすめリストの上位に入るでしょう。
こんなにエレガントなものにしては、ずいぶん妙な名前です。ひもで結んだくしゃくしゃの茶色い紙を思い浮かべますが、実際には、リラックス感ときちんと感を同時に演出してくれる、柔らかなギャザー入りのウエストです。ファッションには、そういうことが時々あります。素敵なものに、ちょっと残念な名前をつけるのです。
これはなかなかよくできています。
ウエストバンドの小さな穴にひもを通し、さりげなく全体を絞ります。自分で一着作るまで、ほとんど気にも留めないようなディテールです。
目立つところより、そうした小さなディテールに目がいくようです。
脇の縫い目にあるポケットも、もうひとつの魅力です。
自分の服を長く縫っていると、ファッション誌が勧める以上にポケットのありがたみがわかってきます。手を入れる場所。ハンカチ。洗濯する前に取り出し忘れた買い物リスト。
ワイドパンツは時折見かけなくなりますが、しばらくするとまた戻ってきます。このパンツには、ひと目でわかる70年代のシルエットがあります。長くて、まっすぐで、はきやすく、歩く姿を実際以上にちょっと優雅に見せてくれるだけの動きやすさもあります。
特に、そよ風が吹いているときは。
もちろん、イラストではすべてが簡単そうに見えます。いつだってそうです。
型紙の封筒には、リビングの床に立って、ウエストバンドを縫い閉じる前にひもを通したかどうか悩んでいる人の姿は載っていません。ほどいてやり直す姿も。もう一度！そんなことは、誰にでもあるものです。だからこそ、古い縫製パターンが好きなのだと思います。最後にはちゃんとしたズボンに仕上がるのですから。
それが、いつも少し奇跡のように感じられます。そしてどういうわけか、たいていは本当にそうなるのです。
エプロン
エプロンを集めようと思った人なんて、いなかったのではないでしょうか。
ただいつの間にか、そこにありました。キッチンのドアの裏にひとつ。引き出しには「まだ十分使えるから」と畳まれたものがもうひとつ。どれもポケットには、思いがけないものが入っているようでした。
エプロンのいいところは、おしゃれだと装ったことがないところ。服を汚れから守り、両手を自由にして、仕事に取りかかるためのものでした。
Butterick 4974のホール夫人も、まったく同じです。
パターンパーツが3つだけなので、初心者の方によくおすすめしています。難しいところは何もありません。扱いにくい襟も、難しい袖もなく、わかりやすい縫製で、あっという間に仕上がります。
初めてのヴィンテージパターンは、次の一着も作りたくなるようなものがいいと、いつも思っています。
前身頃を巻いてウエストで結ぶデザインなので、ゆったりと着られます。また、説明書は英語、ドイツ語、スペイン語、フランス語に簡潔に翻訳されているため、オリジナルのヴィンテージパターンよりもずっとわかりやすくなっています。
ピナフォアは1930年代か1940年代のものだと思われがちです。
そうとも言い切れません。
お菓子作りやガーデニングをするとき、古い縫製パターンを整理するときには、今でもエプロンを着ています。デザインによっては、いつまでも消えてしまわないものもあります。
ただ、作られたとおりに使い続けられています。
パジャマ / ジャンプスーツ
長年縫い物をしてきて、いちばんシンプルなパターンこそ、何度も繰り返し作りたくなるものだと感じるようになりました。きれいな生地を選び、ミシンの前に座って、実際に着るのが楽しみになるものを作るのは、とてもすてきなことです。
これから裁縫を始める方に、私がぜひおすすめしたいのはこういうパターンです。形はわかりやすく、縫製方法も理解しやすいので、裁縫を楽しくしてくれる小さな技術を学ぶことに集中できます。
We have carefully resized Mabs 6727 pattern ourselves into a multi-sized version, so you can choose the closest fit and make adjustments more easily for your own shape. Vintage patterns were not always produced with the range of sizes we expect today, so this makes it much easier to achieve a comfortable, custom fit.
初めてのヴィンテージパターンの選び方
初心者向けの良いパターンだからといって、地味でつまらない必要はありません。自信をつけ、作りながら学べて、「自分で作ったんだ」とうれしくなるような仕上がりにしてくれるものを選びましょう。次に作るパターンを待つ裁縫かごに手を伸ばす、これ以上の励みはないと断言できます。
首に巻いたままのメジャーを探したり、あってはならない場所で待ち針を見つけたり、袖がどうしても合わない理由を延々と考えたりしたことがあります。結局、裏返しに縫い付けていたと気づくのですが。
そして、そこに裁縫の魅力があるのかもしれません。いつもきちんと仕上がるわけではなく、思い通りに進むこともめったにありません。それでも、ほどいて縫い直したり、アイロンをかけたり、小さな成功を重ねたりするうちに、何かすてきなものが形になり始めます。
初めてのヴィンテージパターンを選ぶときは、「完璧な」ものを見つけようと気負わなくて大丈夫です。笑顔になれるもの、着ている自分を想像できるもの、自分らしさを感じられるものを選びましょう。
最初のパターンに選ぶべきなのは、封筒に描かれた姿がいちばん目を引くものではありません。座ってミシンに糸を通し、縫い始めたくなるものです。