Stili di moda degli anni '60

Oscillanti anni '60

Moda femminile

Anni '60: l'inizio

La moda americana nei primi anni del decennio rifletteva l'eleganza della First Lady, Jacqueline Kennedy. Oltre alle gonne su misura, le donne indossavano scarpe con tacco a spillo e abiti con giacche corte e squadrate e bottoni over size. Anche gli abiti semplici e geometrici, conosciuti come turni, erano di moda. Per l'abito da sera venivano indossati abiti da sera con gonna ampia; questi spesso avevano un décolleté basso e una vita aderente. Per l'abbigliamento casual, i pantaloni capri erano la moda per donne e ragazze. Il bikini , che prende il nome dal sito dei test nucleari sull'atollo di Bikini , fu inventato in Francia nel 1946 ma fece fatica a ottenere l'accettazione nel mercato di massa durante gli anni '50, soprattutto in America. La svolta arrivò nel 1963, dopo versioni piuttosto grandi apparse nel film per adolescenti Beach Party , un successo a sorpresa, anche se in realtà debuttò prima sulle spiagge francesi nel lontano 1946 e arrivò sul grande schermo in Manina, la fille sans voile. nel 1952, con Brigitte Bardot.

Woman wearing red 1960s mini dress

Il periodo era un'epoca di innovazione della moda per le donne. I primi anni '60 diedero vita ai jeans a tubo e ai pantaloni capri , indossati da Audrey Hepburn . Il suo stile di abbigliamento semplice era stato ampiamente copiato dagli anni '50, e ora appariva nel film di successo del 1961 "Colazione da Tiffany". Per questo è stata vestita dal couturier Hubert de Givenchy. Yves Saint Laurent e Jean Patou hanno sperimentato il taglio nella moda degli anni '60, creando abiti che non seguivano una figura a clessidra (o tentavano di crearne una). L'abbigliamento casual divenne più unisex e spesso consisteva in camicie scozzesi abbottonate indossate con blue jeans slim, pantaloni comodi o gonne. Tradizionalmente, i pantaloni erano visti dalla società occidentale come maschili, ma all'inizio degli anni '60 era diventato accettabile per le donne indossarli tutti i giorni. Questi includevano i jeans Levi Strauss , che in precedenza erano stati considerati indumenti con colletto blu, e jeans a tubo di scarico "elasticizzati" con elastan. I pantaloni da donna erano disponibili in vari stili: stretti, larghi, sotto il ginocchio, sopra la caviglia e infine a metà coscia. I pantaloni a metà coscia, noti anche come pantaloncini, si sono evoluti intorno al 1969. Adattando lo stile maschile e indossando pantaloni, le donne hanno espresso la loro uguaglianza nei confronti degli uomini. Per la sera, il look snello era di moda. Abiti a vita lunga, spesso con una camicetta sopra, sostituivano la vita aderente e la gonna ampia. Sebbene le camicette degli anni Sessanta fossero leggermente più larghe di quelle indossate nel decennio precedente, nella prima metà degli anni Sessanta erano ancora aderenti. Le camicette erano corte, a maniche lunghe o completamente senza maniche, dalla vestibilità ampia o attillata, in tinta unita o con motivi

Il look dell'era spaziale era definito da forme squadrate, orli lunghi fino alle cosce e accessori audaci. Per i capispalla da giorno, impermeabili corti di plastica, cappotti colorati, abiti a palloncino , cappelli a forma di elmetto e pellicce finte tinte erano popolari tra le giovani donne. Nel 1966 arrivò sulla scena della moda la giacca Nehru , indossata da entrambi i sessi. Gli abiti erano di colori molto diversi ma, per la prima volta in assoluto, erano aderenti e molto slim. I girovita per le donne non furono segnati e gli orli diventarono sempre più corti. Mary Quant e André Courrèges contribuirono entrambi all'invenzione della minigonna negli anni '60. Mary Quant ha aperto la strada al “terremoto giovanile”. Aprì il suo primo negozio, Bazaar, in King's Road a Chelsea, Londra nel 1955. Il New Look non era più in voga: "le minigonne erano di moda" e fu coniato il termine "Chelsea Look". Barbara Hulanicki ha fondato lo stile Biba, questo era il look classicamente giovanile e androgino della Swinging London degli anni Sessanta. Minigonne, abiti a trapezio, grembiuli a tunica, abiti da baby-doll, collant colorati e cappelli flosci rifornivano il negozio. Man mano che la cultura adolescenziale si rafforzava, il termine " Youthquake " cominciò a significare il potere dei giovani. Gli adolescenti durante questo periodo hanno avuto più tempo per godersi la giovinezza e la libertà di creare la propria cultura separatamente dai genitori. Gli adolescenti iniziarono presto a stabilire la propria identità e comunità, con le proprie opinioni e idee, staccandosi dalle tradizioni dei loro genitori. Il favoloso look da "bambina" è stato introdotto negli Stati Uniti: styling con Bobbie Brooks, fiocchi, calzettoni fantasia e minigonne. La minigonna e il look da "bambina" che l'accompagna riflettono un cambiamento rivoluzionario nel modo in cui le persone si vestono.

Metà degli anni '60

Durante la metà degli anni '60, le ragazze Mod indossavano minigonne molto corte, stivali go-go alti e dai colori vivaci, motivi geometrici monocromatici come il pied de poule e tuniche attillate e senza maniche. Pantaloni svasati e pantaloni a zampa d'elefante apparvero nel 1964 come alternativa ai pantaloni capri e aprirono la strada al periodo hippie introdotto negli anni '60. I pantaloni a zampa d'elefante erano solitamente indossati con camicette di chiffon, maglioni a coste con collo a polo o top che lasciavano scoperto l'ombelico. Un look popolare per le donne era la minigonna in pelle scamosciata indossata con un top francese a collo alto, stivali a punta quadrata e berretto o berretto da strillone.

Le donne si ispiravano alle top model dell'epoca che includevano Twiggy , Jean Shrimpton , Colleen Corby, Penelope Tree e Veruschka . Mini abiti in velluto con colletti in pizzo e polsini abbinati, ampi abiti a tenda e culotte hanno messo da parte lo spostamento geometrico. Gli orli continuavano ad aumentare e nel 1968 erano arrivati ben sopra la metà della coscia. Questi erano conosciuti come "micro-mini". Fu allora che il "vestito da angelo" fece la sua prima apparizione sulla scena della moda. Un micro-mini abito con gonna svasata e maniche lunghe e ampie a tromba, veniva solitamente indossato con collant fantasia ed era spesso realizzato in pizzo all'uncinetto, velluto, chiffon o talvolta cotone con una stampa psichedelica. L '"abito da monaco" con il collo ad cappuccio era un'altra alternativa ispirata alla religione; il cappuccio poteva essere tirato su per essere indossato sopra la testa. Per l'abbigliamento da sera, erano popolari gli succinti abiti baby-doll di chiffon con spalline sottili, così come l'"abito da cocktail", che era un tubino aderente, solitamente ricoperto di pizzo con maniche lunghe abbinate. Nel corso di tutto il decennio, le pellicce sono molto ricercate perché viste come status symbol. Il materiale sintetico era popolare anche tra gli stilisti dell'era spaziale. Per i capispalla da giorno, impermeabili corti di plastica, cappotti colorati, abiti a palloncino , cappelli a forma di elmetto e pellicce finte tinte erano popolari tra le giovani donne. I pantaloni capri sono popolari, i pantaloni a campana non sono mai passati di moda e gli abiti hippie sono un must della moda degli anni '60. I pantaloni capri erano anche chiamati spingi-pedali. Sono state introdotte culotte, gonne divise e gonne pantaloni rifinite per i viaggi, l'abbigliamento da strada e le serate a casa.

Women wearing 1960s fitted coats

Il motivo della Working Girl rappresentava un altro cambiamento per la donna moderna e alla moda. A differenza dei periodi precedenti, caratterizzati da abiti da sera formali e dal look europeo, la Working Girl degli anni '60 rese popolari gli abiti da giorno e gli "abiti da lavoro". Le nuove linee ready-to-wear hanno sostituito la moda couture formale personalizzata. Icone come Twiggy hanno reso popolari gli abiti a trapezio informi sottolineando un'immagine di innocenza poiché non si adattavano a nessun contorno del corpo umano. Il corpo femminile è da sempre segno di ideali costruiti culturalmente. Lo stile longilineo e pre-puberale dell'epoca descrive come le donne fossero in grado di essere più indipendenti, ma, paradossalmente, furono anche messe in una scatola di ideali concepiti.

La "Dolly Girl" era un altro archetipo per le giovani donne negli anni '60. È emersa a metà degli anni '60 e la sua caratteristica distintiva è l'iconica minigonna. Anche le "Dolly Girls" sfoggiavano capelli lunghi, leggermente cotonati, ovviamente, e abiti dall'aspetto infantile. Gli abiti erano indossati attillati, a volte addirittura acquistati da una sezione per bambini. Gli abiti erano spesso impreziositi da pizzi, nastri e altri fronzoli; il look è stato completato con collant di colore chiaro. Anche l'abbigliamento all'uncinetto decollò in questo stile specifico. Corsetti, collant cuciti e gonne che coprivano le ginocchia non erano più di moda. Camicie da notte e completi vestaglia sono ancora comuni. Prende il nome dal film del 1956, Baby Doll , la bambola continua ad essere popolare negli anni '60.

 Fine anni '60

A partire dal 1967, la cultura giovanile iniziò a cambiare musicalmente e la cultura Mod si spostò verso uno stile hippie o bohémien più rilassato. Poncho, mocassini, perline dell'amore, segni di pace, collane con medaglioni, cinture a catena, tessuti stampati a pois e maniche lunghe a sbuffo "a bolla" erano mode popolari alla fine degli anni '60. Sia gli uomini che le donne indossavano jeans sfilacciati a zampa d'elefante, camicie tinte in cravatta, camicie da lavoro, sandali Jesus e fasce per la testa. Le donne spesso andavano scalze e alcune erano senza reggiseno. Anche l’idea di multiculturalismo divenne molto popolare con il passaggio all’estetica “hippie”; molta ispirazione stilistica è stata tratta dagli abiti tradizionali del Nepal, dell'India, di Bali, del Marocco e dei paesi africani. Poiché l'ispirazione proveniva da tutto il mondo, c'era una crescente separazione di stile; i capi di abbigliamento spesso avevano elementi simili e creavano sagome simili, ma non esisteva una vera "uniforme". Erano popolari anche i gilet di pelle di daino con frange, i caftani fluenti, i pigiami "da relax" o da "hostess". Il pigiama da "hostess" consisteva in una tunica sopra culotte lunghe fino al pavimento, solitamente realizzate in poliestere o chiffon. Alla fine del decennio apparvero lunghi maxi cappotti, spesso con cintura e foderati in pelle di pecora. Le gonne scendevano fino a metà polpaccio e nel 1969 era emersa la maxi gonna a tutta lunghezza. Le camicie da donna avevano spesso maniche trasparenti. In quest'epoca emersero stampe psichedeliche, canapa e il look di "Woodstock".

Durante la fine degli anni '60, ci fu una reazione da parte delle femministe radicali in America contro gli accorgimenti di ciò che percepivano come femminilità forzata all'interno dell'industria della moda. Invece, questi attivisti indossavano abiti androgini e maschili come jeans, stivali da lavoro o berretti . Le femministe nere spesso indossavano i capelli afro in reazione alle piastre per capelli associate alle donne bianche della classe media. Alla protesta femminista di Miss America del 1968, i manifestanti gettarono simbolicamente una serie di prodotti legati alla moda femminile in un "bidone della spazzatura della libertà", tra cui ciglia finte, scarpe col tacco alto, bigodini, lacca per capelli, trucco, guaine , corsetti e reggiseni che loro definiti "strumenti di tortura femminile"

Moda maschile

Camicie, cappotti, giacche e pantaloni

 

Riferimenti: Wikipedia