Waarom beginnen steeds meer mensen met naaien?
Delen

Zeg eens, is het je opgevallen hoeveel mensen lijken te beginnen met naaien? Het lijkt momenteel overal te zijn. Je ziet jongere mensen op sociale media over naaien praten, naailessen opduiken, stoffenwinkels hun assortiment uitbreiden en zelfs sommige grote kledingbedrijven reparatie- en verstelworkshops aanbieden. En het zijn niet alleen vrouwen. Steeds meer jonge men zijn ook aan het naaien.
Ik moet zeggen dat ik het best mooi vind. Ik naai al heel lang en ik denk niet dat ik ooit echt heb stilgestaan bij de vraag waarom ik naai. Je gaat er gewoon mee door, toch? Je ziet iets wat je leuk vindt, zoekt een patroon, kiest je stof en voor je het weet is de helft van de eettafel verdwenen onder vloeipapier, scharen en spelden. Maar misschien is er meer aan de hand.
Het begint met de stof
Voor mij komt het altijd weer op stof neer. Ik schreef hierover in mijn artikel Je eerste stof kiezen, en ik moet steeds aan mijn moeder denken wanneer ik erover praat.
Ik herinner me dat ik toen ik jong was met mijn moeder stoffen ging kopen. Ze pakte een stuk stof op, frommelde het in haar hand en zei:
„Het kreukt!”
Dat was alles. Geen lange uitleg. Geen les over de samenstelling van de stof. Alleen: „Het kreukt!” Maar ze leerde me iets zonder dat ik dat toen echt besefte. Ze leerde me de stof te voelen.
Om te zien hoe de stof zich gedroeg. Om de soepelheid ervan op te merken. Om na te denken over hoe het zou zijn zodra het tot een kledingstuk was verwerkt en, belangrijker nog, hoe het eruit zou zien nadat je het had gedragen.
Ik doe dat nog steeds. Geef me een stuk stof en ik frommel het in mijn hand, bekijk het, houd het omhoog en kijk hoe het valt. Zo leer je behoorlijk veel.
En ik denk dat dit een van de redenen is waarom naaien aantrekkelijk wordt voor een nieuwe generatie. Wanneer je een kant-en-klaar kledingstuk koopt, is de stof al voor je gekozen. Wanneer je naait, mag je zelf kiezen. Je kunt linnen oppakken en voelen, twee verschillende katoenen stoffen vergelijken, besluiten dat je wol wilt in plaats van een synthetische stof, of gewoon iets kiezen omdat je de kleur, het gewicht of het weefsel mooi vindt.
En dan is er het patroon.
Met een vintage naaipatroon koop je niet simpelweg instructies voor het maken van een jurk of een jas. Je kijkt naar hoe mensen zich in een andere tijd kleedden en naaiden. De illustraties, de voorgestelde stoffen, de kleine details in het ontwerp en zelfs de vorm van het kledingstuk vertellen je iets over de mode van die tijd.
Dat is een van de dingen die ik zo mooi vind aan vintage naaipatronen. Ze geven je het uitgangspunt, maar laten volop ruimte voor je eigen ideeën.
Een nieuwe waardering voor natuurlijke vezels
Misschien zijn we ook meer geïnteresseerd geraakt in waar onze kleding eigenlijk van is gemaakt. Linnen, katoen, wol en kasjmier zijn bepaald geen nieuwe ontdekkingen. We gebruiken ze al generaties lang, maar er lijkt een hernieuwde waardering voor te zijn, vooral onder jongeren die zorgvuldiger nadenken over wat ze kopen.
Linnen Het is ademend en koel en heeft die prachtige natuurlijke kreukelige uitstraling. Katoen is bijzonder veelzijdig, met zoveel verschillende gewichten en wevingen dat je het bijna overal voor kunt gebruiken. En wol is een van die stoffen die de tand des tijds hebben doorstaan. Een goed wollen kledingstuk kan warm, comfortabel en ongelooflijk duurzaam zijn, en het kan vaak worden gerepareerd wanneer het wat aandacht nodig heeft.
Dan is er kasjmier. Zacht, warm en heerlijk licht: het is een van die stoffen waarvan je de aantrekkingskracht begrijpt zodra je hem oppakt.
Je hoeft geen stoffenexpert te zijn om het verschil te waarderen. En wanneer je een oud naaipatroon voor je hebt waarop wol, katoen, linnen of zijde wordt voorgesteld, kan het best prettig zijn om na te denken over het kiezen van een stof, ongeveer zoals iemand dat misschien heeft gedaan toen het patroon voor het eerst werd gedrukt.
Zijn we polyester zat?
Nu wil ik niet te streng zijn voor polyester. Er zijn momenten waarop synthetische stoffen nuttig zijn. Ze kunnen sterk, goedkoop en praktisch zijn, en er zijn kledingstukken waarvoor ze volkomen logisch zijn.
Maar tegenwoordig wordt er zeker meer gesproken over de hoeveelheid polyester en andere synthetische vezels in onze garderobes. Vooral jongeren lijken meer vragen te stellen over waar hun kleding van is gemaakt en hoelang die waarschijnlijk meegaat.
En als je je eigen kleding naait, heb je een keuze die je niet altijd hebt wanneer je in een winkel in de winkelstraat staat. Je bent niet beperkt tot de stof die de fabrikant heeft gekozen. Je kunt de vezel, de kleur, het gewicht en de kwaliteit kiezen die passen bij het kledingstuk dat je maakt.
Dat is best een mooie vorm van vrijheid.
Het betekent ook dat een oud naaipatroon niet in het verleden hoeft te blijven. Een blouse uit de jaren 40 kan van prachtig modern linnen worden gemaakt. Een jurk uit de jaren 50 kan van eigentijds katoen worden gemaakt. Een jas uit de jaren 60 kan er compleet anders uitzien, afhankelijk van de stof die je kiest.
Het patroon mag dan vintage zijn, maar wat je ermee maakt is helemaal van jou.
En jongere Heren naaien ook
Het is bijzonder bemoedigend om te zien dat jongere Heren gaan naaien. Jarenlang werd naaien vaak gezien als iets wat vrouwen deden. Maar naaien is gewoon een nuttige vaardigheid.
Je kunt een Shirt maken, een broek vermaken, een favoriete jas repareren, een tas maken of iets wat je al bezit opnieuw bewerken. En zodra je begrijpt hoe kleding in elkaar zit, ga je er anders naar kijken. Je let op de naden, de zakken, hoe de kraag is gemaakt en hoe de stof is geknipt. Je begint te begrijpen waarom sommige kledingstukken prachtig passen en andere niet.
Vintage naaipatronen zijn hier bijzonder interessant, omdat er zoveel ontwerpen zijn naast de gebruikelijke damesjurken. Herenoverhemden, jassen, broeken, jassen en vesten, evenals kinderkleding, hebben allemaal hun eigen fascinerende geschiedenis.
En het is best bevredigend om iets te dragen en te kunnen zeggen: “Dat heb ik gemaakt.”
Misschien zijn we iets te goed geworden in dingen weggooien
Dit is nog een ander aspect van de naaipròr? die ik interessant vind. We zijn eraan gewend geraakt iets goedkoop te kopen, het een handvol keren te dragen en het daarna weg te doen.
Een naad gaat los. Een knoop valt eraf. De broek zit niet meer zo goed als eerst. Er zit een klein gaatje in. En op de een of andere manier is het gemakkelijkste antwoord geworden om het kledingstuk weg te gooien en een nieuw exemplaar te kopen.
Maar dat is niet altijd zo geweest. Mijn moeder zou nooit iets hebben weggegooid alleen omdat het een kleine reparatie nodig had. Je repareerde het. Je vermaakte het. Je draaide het om. Je vond er een andere bestemming voor. Je zorgde ervoor.
Ik heb een levendige herinnering aan mijn grootmoeder. Ik was ongeveer 10 toen ze de beste patchworkbroek maakte die je je maar kunt voorstellen, en ik was er dol op. Ik herinner me hoe ik haar lapjes zag knippen uit oude kledingstukken en stukken stof die ze had bewaard, en hoe ze alle stukken eerst waste zodat ze later niet zouden krimpen wanneer de broek gemaakt was. Ik vond ze prachtig. Als ik erop terugkijk, besef ik dat ze me zonder het ooit te hoeven zeggen nog een les over naaien leerde. Niets hoefde verspild te worden als je er iets moois van kon maken. Mijn oma wist dat ze me heel gelukkig zou maken. Ik zie mijn broer nu zo voor me in een van die gebreide truien die mijn mam of misschien mijn oma voor hem heeft gemaakt. Ze waren zeker niet gekocht om met de mode mee te gaan!
Ik sloeg daar een beetje een zijpad in…. Dus waarom beleven vintage naaipatronen nu hun moment? Ze stammen uit een tijd waarin kleding maken, aanpassen en repareren gewoon deel uitmaakte van het dagelijks leven. Deze patronen hebben al die jaren overleefd, en er is iets bijzonders aan om er een te pakken en er iets van te maken dat opnieuw gedragen zal worden.
Slow fashion is eigenlijk geen nieuw idee
Tegenwoordig horen we veel over slow fashion. Maar als je met naaien bent opgegroeid, klinkt dat niet bijzonder revolutionair. Het gaat er eigenlijk om wat meer zorg te besteden aan wat we kopen en bewaren, in plaats van kleding te behandelen alsof die wegwerpartikelen zijn.
Naaien past vanzelf bij die manier van denken. Als je iets zelf maakt, ben je bij elk onderdeel ervan betrokken. Je hebt het patroon en de stof gekozen, tijd besteed aan het maken ervan en hopelijk iets gemaakt dat je echt wilt dragen. En als het later moet worden aangepast of gerepareerd, ken je het kledingstuk al goed genoeg om er iets aan te doen.
Bij een vintagepatroon komt daar nog een element bij. Je geeft een oud stukje naaigeschiedenis een nieuw leven. Het oorspronkelijke patroon heeft misschien tientallen jaren in een collectie gelegen, opgevouwen en vergeten, en nu kan het een blouse, jurk, jas of broek worden die iemand daadwerkelijk draagt. Dat vind ik wel mooi.
Er langer van houden
Ik hou wel van de uitdrukking er langer van houden.
Als je uren hebt besteed aan het maken van een jurk, ben je niet geneigd die op precies dezelfde manier te bekijken als iets wat je voor een paar pond in een winkel hebt gekocht. Je weet hoeveel werk erin is gaan zitten. Je herinnert je nog hoe je de stof koos, de patroondelen uitknipte en welke dingen onderweg misgingen!
En als er iets mee gebeurt, is de kans veel groter dat je het repareert. Daarin denk ik dat naaien de manier waarop we naar kleding kijken kan veranderen. Het geeft je er een band mee.
Hetzelfde kan worden gezegd van een vintage naaipatroon. Zodra je er een hebt gevonden waar je echt dol op bent, is het vrij gemakkelijk om je alle mogelijkheden te gaan voorstellen. Je ziet de tekening op de voorkant en begint meteen te denken: Hoe zou dat eruitzien in deze stof? Zou ik de mouwen maken zoals afgebeeld? Zou ik de lengte aanpassen?
En voordat je het weet, rommel je door de stoffenkast of kijk je waar je meer stof kunt krijgen.
De winkels hebben het opgemerkt
Het zijn niet alleen thuisnaaisters die hebben gemerkt dat er iets verandert. Enkele zeer grote kledingbedrijven bieden nu naai-, reparatie-, verstel- en upcyclingworkshops aan.
Levi's, Uniqlo, Primark en Zara hebben allemaal gekeken naar verschillende manieren om klanten aan te moedigen hun kleding te repareren, te vermaken of de levensduur ervan te verlengen. John Lewis heeft ook zijn reparatie- en verstelservices uitgebreid.
En eigenlijk is het volkomen logisch. Mensen raken steeds meer geïnteresseerd in het behouden van spullen. Ze willen liever een favoriete spijkerbroek repareren dan die weggooien, iets vermaken dat niet helemaal goed past en leren hoe ze moeten herstellen.
Natuurlijk hebben de retailers ook hun redenen. Reparatieservices brengen mensen terug naar hun winkels en zijn zakelijk gezien verstandig. Maar dat vind ik helemaal niet erg als het betekent dat meer mensen ontdekken dat kleding niet wegwerpartikelen hoeft te zijn.
Zelfs stoffenafdelingen groeien
En dit is nog iets. Stoffenzaken hebben het opgemerkt.
Liberty in Londen heeft onlangs de omvang van zijn stoffenafdeling meer dan verdubbeld, terwijl de stofverkoop toenam en er nu duizenden stoffen verkrijgbaar zijn. Dat is nogal wat. Je maakt een stoffenafdeling niet groter als mensen geen stof kopen.
Dus misschien is de naairevival niet helemaal de kleine nichehobby die sommigen zich erbij voorstellen. Mensen naaien, mensen kopen stof en mensen zijn geïnteresseerd in wat ze kopen.
En voor degenen onder ons die dol zijn op vintage naaipatronen is dat behoorlijk bemoedigend. Want hoe meer mensen het naaien ontdekken, hoe groter de kans dat ze ook het plezier van een oud patroon ontdekken.
Er is iets moois aan weten wat er in een kledingstuk gaat
Ik denk dat dit misschien wel het aspect is dat mij het meest aanspreekt.
Wanneer je zelf iets naait, weet je wat erin zit. Je kent de stof, hoe het in elkaar is gezet en hoeveel tijd het heeft gekost. Onderweg heb je keuzes gemaakt die je simpelweg niet kunt maken wanneer je iets kant-en-klaars koopt.
En dan is er nog het plezier van het vinden van precies het juiste vintage naaipatroon.
Misschien is het een patroon uit de jaren 1930, jaren 1940, jaren 1950 of jaren 1960. Misschien gaat het om een bijzondere mouw, een interessante halslijn, een prachtige jas of gewoon een heel goede jurk voor elke dag. Je kijkt naar de illustratie en begint je meteen de stof voor te stellen.
Dat is het deel waar ik nog steeds van houd.
Want een vintage naaipatroon is niet zomaar een verzameling stukjes papier. Het is een klein stukje modegeschiedenis dat erop wacht opnieuw gemaakt te worden.
Misschien herinneren we ons gewoon weer wat naaien ons geeft
Ik denk niet dat mensen gaan naaien omdat ze terug in de tijd willen. Integendeel. Ze leren een oude vaardigheid en gebruiken die op een heel moderne manier.Misschien gaat het erom iets terug te vinden dat we hebben gemist?
Ze maken kleding die bij hen past, kiezen hun eigen stoffen, leren hoe kledingstukken in elkaar zitten en ontdekken de voldoening die ontstaat wanneer ze zelf iets maken.
En misschien mogen degenen onder ons die al jaren naaien daar best blij mee zijn. We wisten het tenslotte al die tijd al.
En misschien is dat wel waar naaien om draait. Niet simpelweg nog een kledingstuk maken, maar iets zorgvuldig uitkiezen, een patroon vinden waar je dol op bent, het goed maken en eindigen met iets dat je wilt houden.
Naaien geeft ons de kans om het rustiger aan te doen, ons op één ding te concentreren en afstand te nemen van de constante afleidingen van het dagelijks leven. Het kan ook bijdragen aan ons welzijn door creativiteit, geduld en een gevoel van voldoening te stimuleren. 
Langer van houden.
Nou, zet de waterkoker maar aan en rommel eens lekker door je stoffenmand. Ik weet zeker dat er iets in zit dat je al jaren van plan bent te maken.
Enkele andere interessante artikelen:
Guardian - Liberty omarmt de naaiboom met handwerklessen terwijl de stoffenafdeling wordt uitgebreid
Guardian - Een steek op tijd – een nieuw tijdperk voor thuisnaaien